- 相关推荐
唐诗三百首中王维《鹿柴》评析
《鹿柴》是唐代诗人王维的诗作，出自《全唐诗》，为山水诗的典范。《鹿柴》这首诗主要描绘的是鹿柴附近的空山深林的傍晚时分的幽静景色—静而近于空无，幽而略带冷寂。下面是唐诗中王维《鹿柴》评析，欢迎参考！
王维《鹿柴》
空山不见人，但闻人语响。
返影入深林，复照青苔上。
【作品简介】
《鹿柴》由王维创作，被选入《唐诗三百首》。这首诗描绘了鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色，充满了绘画的境界，反映了诗人对大自然的热爱和对尘世官场的厌倦。宋代刘辰翁在《唐诗品汇》卷三十九中说：“无言而有画意。”清代沈德潜《唐诗别裁》卷十九说：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。这就是说，此诗的优长之处在于苏轼评论王维时所说的“诗中有画”。
【注解】
鹿柴（zhài）：养鹿的地方，“柴”同“寨”。
但：只。闻：听见。
返景：夕阳返照的光。“景”古时同“影”。
照:照耀(着)
【韵译】
山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。
夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。
【评析】
这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。鹿柴，是辋川的地名。
第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。
如果只读第一句，读者可能会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静地空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然地声音其实是非常丰富多彩地。然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”地，实际上是以局部地、暂时地“响”反衬出全局地、长久地空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂地境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时地空寂感就更加突出。
三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。
读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。
静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。 王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。但是这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。
艺术特色
以动衬静，动静相衬
诗中 “不见人” 突出山林的寂静，而 “人语响” 则以偶然的人声打破沉寂，反而更显环境的空旷清幽。这种 “有声衬无声” 的手法，与王籍《入若耶溪》中 “蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽” 的意境一脉相承，通过声音的对比强化了寂静的氛围。
光影结合，画面感强
“返景入深林，复照青苔上” 两句聚焦于夕阳余晖的动态变化：阳光穿透层层树林，最终落在幽暗的青苔上，形成明暗交织的画面。诗人以极简的笔墨勾勒出光影的流转，仿佛一幅写意山水画，体现了 “诗中有画” 的典型特征。光线从 “入林” 到 “照苔” 的过程，暗含时间的推移，让静态的山林呈现出微妙的动态感。
意境空灵，富含禅趣
全诗无浓墨重彩的雕琢，仅以 “空山”“人语”“返景”“青苔” 等意象，构建出空寂、幽静的意境。这种 “空” 并非虚无，而是充满了自然的生机与禅意 —— 人声与光影都是短暂的存在，最终归于山林的寂静，暗含着诗人对 “空”“寂” 等佛教哲理的体悟。
语言凝练，言简意丰
全诗仅二十字，却字字精准，意境深远。如 “空山” 二字既点明环境，又奠定清幽基调；“复照” 一词不仅写出光影的延续，更暗含着诗人对这一瞬间光影的珍视，于平淡中见深意。
思想情感
诗歌通过对空山幽林的描写，表达了诗人对自然山水的热爱与对隐逸生活的满足。诗中没有直接抒情的词句，却通过对山林寂静氛围的营造，传递出一种超然物外的平和心境。夕阳余晖照在青苔上的画面，既展现了自然之美，又暗含着时光易逝的淡淡感慨，而这种感慨最终消融在空灵的意境中，体现了诗人 “以禅入诗” 的独特心境。
经典名句赏析
“返景入深林，复照青苔上”
这两句是全诗的点睛之笔，以光影为核心，构建出幽深而温暖的画面。夕阳的余晖本是微弱的，却能穿透茂密的树林，照亮幽暗处的青苔，这种 “微光入幽” 的场景，既表现了自然的微妙之美，又暗含着诗人对细微事物的关注。青苔生于阴暗潮湿之处，本不被人注意，却因这一缕余晖而焕发光彩，仿佛诗人在平凡的自然景象中发现了禅意 —— 即使是微小的存在，也能在特定时刻展现其价值，体现了王维对自然与生命的深刻洞察。
文学地位与影响
《鹿柴》是王维山水田园诗的代表作之一，其 “以动衬静”“诗画相融” 的艺术手法对后世影响深远。宋代严羽在《沧浪诗话》中称王维诗 “如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷”，这一评价在《鹿柴》中得到充分体现。
此诗不仅是中国古典诗歌中 “幽静” 主题的典范，更成为后世绘画、书法创作的灵感来源，多次被艺术家以笔墨再现其空灵意境，是中国传统文化中 “诗画同源” 理念的生动例证。
【唐诗中王维《鹿柴》评析】相关文章：
鹿柴 王维07-21
王维 鹿柴10-15
《鹿柴》王维08-04
鹿柴王维06-05
王维鹿柴赏析06-25
王维的鹿柴的诗意07-19
鹿柴王维的意思09-11
鹿柴王维赏析07-22
鹿柴王维赏析08-30