读《春江花月夜》有感

时间:2025-01-08 09:25:02 毅霖 春江花月夜 我要投稿

读《春江花月夜》有感(精选17篇)

  当认真看完一本名著后,大家心中一定有很多感想,何不写一篇读后感记录下呢?为了让您不再为写读后感头疼,以下是小编精心整理的读《春江花月夜》有感,仅供参考,欢迎大家阅读。

  读《春江花月夜》有感 1

  我对《春江花月夜》这首诗很难做一个清晰的描述,因为她本来就遗世而独立,宛若飘渺于天际的仙岛,远而朦胧。同样的,她的作者张若虚也不似其他名家那样有较多的资料可参考研究,没有较多的其他的作品来做整体的联系认识。

  但就这样一个朦胧的人,却以“孤篇横绝,竟为大家”,也正因为这样一个朦胧的人,写出了“以孤篇盖全唐”的作品。

  她是一首七言歌行,是旧题乐府,她被闻一多誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰。”同样她也是一首宫体诗,不同的是,她不同于以往宫体诗那样“没筋骨、没心肝”。相反的,她一改宫体诗的“虚伪、不自主”,而后“向前替宫体诗赎清了百年的罪,因此,向后也就和另一个顶峰陈子昂分工合作,铺平了通向盛唐的路,张若虚的功绩是无从估计的'。”她完成了“宫体诗的自赎”。

  她在艺术表现上,真正做到了情景的完美融合,好似在夜幕月色下在江面起舞的天外飞仙,轻灵飘渺。在“空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见”的朦胧空间里,伴着若有若无的花香轻轻袭来。想想吧,那轮在江面倚着的明月,缕缕的春风,还有那远在故园高楼的思妇和背井离乡的游子,轻轻的融合在一起,在那散发空灵的美和宇宙无尽的哲思。

  诗人像屈子一样,向宇宙发问,却不需回音。“江畔何人初见月?江月何年初照人?”我懂,我自懂得,你无需作答…“人生代代无穷已,江月年年只相似。”光阴流转,永恒的宇宙,浩渺的空间,和人间万物一切有限的生命形成了一种巧妙的对比。

  诗人的情思由近及远,诗人的感悟由浅到深。这单独拿出来随处可见的春、江、花、月、夜的单纯意象,却由诗人的哲思串联成了一副朦胧的意境美图。此时这些单纯的景象不再单纯,颇有一些“见山不是山,见水不是水”的韵味儿。

  她是有音乐美的,我很怀疑她的作者是天外来客,若不是,那这样变幻莫测的美人间怎能得?她的音乐美,似乎是随着诗人的哲思与时间和空间的相互融合相互碰撞而流露出的天然美。不是激昂的,没有铿锵,有的只是如水般低洄,缓缓流淌,沁人心脾。一切都是很自然的。这种音乐美宛如江面上轻盈起舞的仙子拂起了一层水汽做成的柔纱,使她更朦胧更悠扬了。

  读《春江花月夜》有感 2

  “春江潮水连海平,海上明月共潮生。滟滟随波千万里,何处春江无月明。”张若虚这一首《春江花月夜》便已经道尽了人间美景。他虽只有这一首诗流传至今,但是依旧无愧大师风范。试问自古至今,又有谁能够将春,江,花,月,夜融入的这样好,描绘的这样美呢?

  作为从小到大在江边长大的孩子,我见过清晨阳光照射下的长江,平缓的江水缓缓向东流淌,金黄色的碎光铺在上面,无端让人有一种岁月静好的美感;我还见过正午的`长江,大大的太阳高高的悬挂在空中,与底下浩浩荡荡的长江呼应,太阳给长江披上金黄色的战衣,长江给太阳摇旗纳威,两人如同亲密的战友,向着前方的战场义无反顾的冲去;我还见过夕阳下的长江,“半江瑟瑟半江红”,便像一位古装仕女一般,端庄贤淑,风资曼妙。我以为,阳光下的长江已经够美了,却不知道张若虚笔下的春江花月夜更美。

  “江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。”我仿佛看见江水曲曲折折地绕着花草从生的原野流淌,月光照射着开满鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。月色如霜,所以霜飞无从察觉。州上的白沙和月色融合在一起,看不分明。多美的景色呢,想想似乎便可以醉了人心,乱了心神。而这美景是由古至今都在,而观赏的人却是年年代代不同。“年年岁岁花相似,岁岁年年人不同。”无端有一种遗憾,也有一种欣慰。

  可是春江花月夜最动人心的却不止是美景,更有其中丝丝缕缕的情。相思之情最是扣人心弦。“红豆生南国,春来发几只。愿君多采撷,此物最相思。”“长相思兮长相忆,短相思兮无穷极,早知如此拌人心,何如当初莫相识。”古今往来,描述相思之情的诗句数不胜数,爱情和相思,自古以来是人类文学的永恒的主题,几乎没有哪一代人可以避免。而如此明月,如此美景之下,怎么不勾起满腹情绪呢?似乎只有这样如怨如慕如泣如诉的相思情怀才能配得上这凄清如许的一轮江月,也只有这样纯真的情,才能使高天皓月更加皎洁。

  “鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。”连鸿雁,游鱼都不能传达的消息,更何况交流闭塞的古代呢?只能游子远眺思乡,离人怨妇深闺哭等罢了。落月点染花树凄清如许,他们年年岁岁又见证了多少的人间离情呢。

  读《春江花月夜》有感 3

  《春江花月夜》这首诗是中国最著名的咏月诗之一。张若虚作品不多,却以此诗一举成名,流芳千古。这里,我且不谈张若虚,就谈谈这首诗。

  我想,写此诗的时候,一定是个月素风清的夜晚,文弱却骨硬的诗人来到江畔。春夜,寒气袭人,游人稀少。诗人举头望明月,低头看江水,百感交集,思绪万千,于是诗性大盎然,吟咏出了这篇千古绝唱。

  如果细细品味此诗,我绝对是狗尾续貂。我怎能和一些大家共论此文?所以,我只谈自己肤浅的感受——仅仅是自己的。

  “何处春江无月明”。这是作者看到眼前景色后的联想,和“但愿人长久,千里共婵娟”几乎异曲同工。但“何处春江无月明”,似乎有些沧桑或有更深远的含义。我又从“何处”句,联想到了“天涯何处无芳草”。是啊,哪里的黄土不埋人呢?怎么过,都是一生——你追求功名,殚精竭虑,锦衣玉食,是一生;你慕道求仙,抛却世俗,甘愿淡泊,也是一生。你无论怎样,都可以过得很不错,只是看你怎么对待生活了。

  “人生代代无穷已,江月年年只相似”。这是多么让人喟叹的句子。我们可不可以把它凝成“物是人非事事休”呢?我们的上一代去了,我们这一代也正在去的路上,我们的后代正在蓬勃而起,正如当年的我们。宇宙是永恒的,而永恒的背后,是无尽的死与生的交替。人类的死的悲哀,在不变的宇宙中,只是一个小小的浪花。于我说来,死则死,倒不可怕,可怕的是稀里糊涂的死。实际上,当诗人写这句诗的时候,他的心里也有许多悲凉和感慨啊。

  “不知江月待何人,但见长江送流水。”这句诗也是颇耐寻味的。江月待人,那一定是很浪漫的人了。可她苦苦地等,等来的大概是一场春梦。美好的青春年华倏然而过,唯镜中双鬓染霜——我那不可再回的青春啊!几多苦泪,几多追悔,几多顿足!然而,皆是无用,长江送流水,即是无奈也。

  “谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?”真可谓缠绵悱恻。

  轻舟一叶,孤灯一盏,有相爱之人陪伴,于漠漠暗夜里悄然远去,是一种解脱,是一种幸福。“从此不再受那奴役苦,夫妻双双把家还”,这种感觉对外人来说是羡慕,对自己来说,那真是一种巨大的解放。

  然而,如果不是乘扁舟子的人,而是想乘扁舟子的人,看到此景,除了羡慕,更多的是什么?酸楚。

  “何处相思明月楼?”当真揪心。天下最让人心焦的,就是相思苦了。当初梁祝化蝶,就是为了解脱相思之苦。他们化蝶成仙,翩然而去,似乎是人间最完美的爱情。但其实,人人都知道,那是最凄楚的`现实,也只有把痛苦的现实转换成虚无的幻想,似乎能让心里好受些。

  人是有感情的动物——不仅是人,哪个有生命的生物不是如此?——尤其对男女之爱更为看重。有情人天涯一方,那是怎样的痛苦?怎么一个痛苦了得!

  因此,古今中外,描写相思的诗篇和音乐汗牛充栋,更可贵的,是大多数的作品细腻、柔情、委婉、缠绵,极动人。有的时候,我听着听着,不觉心酸,一天的心情都很低沉。但怪的是,这种低沉不是一种痛苦,而是略微带点幻想、赞美和温柔,颇有点“薄阴的天气”之感。

  读古诗就怕想象。从文字里往外想象,天马行空,一而二,二而三,以至无穷,生活百味,糅合一处,酸甜苦辣,逐一品尝,倒也是精神世界的一个大餐。

  读《春江花月夜》有感 4

  春江花月夜诗篇题目就令人心驰神往;被闻一多先生誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”(《宫;作者抓住扬州南郊曲江或更南扬子江一带月下夜景中最;整篇诗由景、情、理依次展开,第一部分写了春江的美;清明澄澈的天地宇宙,仿佛使人进入了一个纯净世界,;恒,人生短暂;张若虚连字号都不为人详,沧海一粟地茫然在唐朝灿如;便跃然印入眼帘;“春江潮水连海平,海上明月共潮生;或者他读春江花月夜有感诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜,这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景,构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。

  被闻一多先生誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》,一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚,也因这一首诗,被喻为“孤篇横绝全唐”。

  作者抓住扬州南郊曲江或更南扬子江一带月下夜景中最动人的五种事物:春、江、花、月、夜。作者更是透着对生活美好的向往把扬州的景色以文字表达出来。

  整篇诗由景、情、理依次展开,第一部分写了春江的美景。第二部分写了面对江月由此产生的感慨。第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。诗人入手擒题,一开篇便就题生发,勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面:江潮连海,月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠,仿佛和大海连在一起,气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生,景象壮观。一个“生”字,就赋予了明月与潮水以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥,哪一处春江不在明月朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野,月色泻在花树上,像撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手,轻轻挥洒一笔,便点染出春江月夜中的奇异之“花”。同时,又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微:月光荡涤了世间万物的五光十色,将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”,“白沙看不见”,浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触,创造了一个神话般美妙的境界,使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句,由大到小,由远及近,笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。

  清明澄澈的天地宇宙,仿佛使人进入了一个纯净世界,这就自然地引起了诗人的遐思冥想:“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人神思飞跃,但又紧紧联系着人生,探索着人恒,人生短暂。张若虚在此处却别开生面,他的思想没有陷入前人窠臼,而是翻出了新意:“人生代代无穷已,江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的,而人类的存在则是绵延久长的,因之“代代无穷已”的`人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤,但并不是颓废与绝望,而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”,使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响春江花月夜的长度还算适中,可是为了把自己融入进里,也着实花了我不少功夫。阅诗,最忌讳的就是读,不同的人不同的心境进而不同的语调流转,都有极大的可能让诗原本的意境面目全非。人和人之间,不是这么容易便能驾驭了彼此的心情。所以我选择抄写,整整一上午高山流水地沉浮在字里行间,感情毫无预兆地就漫溢了出来。

  张若虚连字号都不为人详,沧海一粟地茫然在唐朝灿如繁星的诗人堆里,却仅凭这一首诗“孤篇横绝,竟为大家”。春江花月夜归于乐府,带有乐府诗一贯的情愫,缕缕歌章唱的都是诗人曲婉的离愁,通篇白话文一般的浅显,不需要任何的注解,一个离人立于江岸的形象便跃然印入眼帘。我看见他背着双手,傲然地仰头望向无垠的汪汪白水,赞叹自然的浩淼荡漾,心意空洞眼神苍白如昼,流露出了怎样的一种哀愁。

  “春江潮水连海平,海上明月共潮生。”他站在辽阔到分不清哪里是海岸线的水边,在熏风里望见明月凄楚地随潮涌翻滚而来,好像听不见浪涛的呱噪和海鸟的悲鸣,行云流水地营造了他自己不被打扰的安静和美景。是了,春江某种程度上成了他情愫的归宿,寄托了他的情成就了他的美,顺便再给我们精彩回放了那晚的夜色妖娆。月色美,在诗人的乡思离愁里,却如蚌体内的珍珠,是凄苦的延伸和凝固。诗人看“滟滟随波千万里”,月影倒映,水波涟漪,却突然感到了心理不平衡:为什么月笼春江千万里,我却望穿了秋水也望不见家舍屋顶的袅袅炊烟!就连江边的芳甸也因为有江流不息的陪伴,惹人妒忌。

  或者他突然发现月亮其实和自己一样孤独。明月爱慕着春江,却苦于时空蹁跹,一天一地,惟能只知昼夜不知岁月地映照着白水,不离不弃。就如诗人自己一样,望这长水,只期盼能望见家中玉帘后的牵挂。

  往事如烟,亦如风,烟散,风止,往事何在?

  江畔何人初见月?江月何年初照人?

  孤影独立江畔,面对浩瀚宇宙,显得那么渺小。何人初见月?不知;江月何年初照人?不晓。当时光流转,圣者贤人只能流水兴叹,这“流水兴叹”对于我们来讲,无外乎是现在的圣贤书。时间好似滚滚长江东逝水,一去不复返。悲矣!光阴似箭。

  人生代代无穷已,江月年年只相似。

  这是铁证的事实:人生代代,光阴之叹,沧桑之感,且会层出不穷。物序流转,万物轮回,中华大地春意又生。反反复复,何时有尽。故江月相似,圣人貌似相识,其实不然。悲矣!光阴似箭。

  不知江月待何人,但见长江送流水。

  念岁月流淌,人生苦短,却不知江月待何人。所以我们面对此时,此景,只能沧然泣下。这全是无知所致。故职能看长江送流水。悲矣!光阴似箭。

  然而,你为何不反思呢?人生有限,自然永恒!何必等到你目送流水之时,才懂得珍惜,才去惋惜昨日之过。

  最后望天下人“莫等失去方知悔!”

  读《春江花月夜》有感 5

  原来今天,我们同是一个独立的个体生存于世;原来今天,我们同样持有悠久的情感放肆在这个凄美的夜晚;原来今天,我们一起走过漫长漫长的古道重新回到了自己的轨迹。

  试着打开所有的感官,尝试将生命的一切寄托在这个凄迷的夜晚。月光的动貌显现眼前。月华随云影荡漾,在灰飞湮灭中,瀑布般的月光之花是生命的涌动,飘扬在这个了无尽头的宇宙。宽敞的月河,你在最深远的天际中闪动。

  原来一切竟是如此简单,一年年地过去,可每年的寄托都未相同,每年的今日一过,你又是新的轮回。生命在你的世界里是无所在的。因为你,是生活的永恒。

  我听见,你用亲切的歌声传达生命无极限的`真理;我闻到,你傲人的芳香向人们诉你孤独的忧伤;我看见,你牵动淡红的绳子传去女子对恋人的情感;我触摸,你淡雅的影子也在一直支持我努力前进;我感到,你是浩荡天空中的一面明镜,无限和有限的年华,在你的手中已被牢牢把握。

  今天,我在想月的日子里,告诉你我的心事,你将承载着无数人的梦想,渐渐老去。

  读《春江花月夜》有感 6

  《春江花月夜》在中国诗歌史上出现,可能是一种偶然。倘若没有明代的胡应麟拭去历史的尘埃,慧眼识诗,将其从不计其数的古代诗作中挑出来选进《诗薮》,或许《春江花月夜》至今也掩埋在腐朽了无生机的一堆陈纸当中。幸得有胡应麟这位"伯乐","千里马"张若虚及其作品才能在文学殿堂绽放异彩。有时候,瞬间的绽放,也需要永恒的等待,张若虚一等,就是上千年。

  《春江花月夜》在中国诗歌史上出现,也绝非仅仅是一种偶然。偶然的背后,往往是不可抵挡的必然。《春江花月夜》被誉为"孤篇压全唐",主要是其艺术成就。清王尧衢,王闿运,近代学者闻一多先生等等,对《春江花月夜》赞誉有加。《春江花月夜》本为乐府旧题,旧题多为宫体之作,张若虚将本为五言的旧题上升为七言,将格调靡靡的宫体视野转向更为高远的哲学方向,突破了宫体诗作的束缚,转向更为高雅的艺术创作。虽然《春江花月夜》有乐府旧题宫体的痕迹,但在当时诗歌创作上艺术的突破是毋庸置疑的。之于《春江花月夜》的艺术成就,前人多有论述,此处亦不复赘言。

  之前讲授《春江花月夜》,思维仍然脱离不了"春、江、花、月、夜"五字的拘囿,笼统讲授此文写了五种景象。今日再观之,蓦然惊觉自身受限于固有思维。虽说比诗内容写及"春、江、花、月、夜"五种景物,实则是要突出"月"这一意象重心。换句话说,《春江花月夜》一诗,是以"月"为核心的。读此诗,重心应该关注在"月"上。

  为何此诗解读的重心在"月"上?

  清朝王尧衢概括总结此诗的一个特点是:"春字四见,江字十二见,花字只二见,月字十五见,夜字亦只二见。"从王尧衢的点评中,直接指出"月"这个意象在诗中所占的分量。当然,王尧衢指出字面上与"月"有关的共十五处。这似乎从数字上说明了与"月"有关的内容在直观数字上的'优势,但是我们不能忽略的是,除了字面上直接体现写月的内容外,还有好些文句是侧面来写月亮的。

  例如"空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见"两句,按一般生活常识,"流霜""白沙"应该会反射月光,而此处有"流霜"而"不觉飞",有"白沙"而看不见,是侧面写月光。月光实在是太亮了,以致眼中所见只有月光。又如"江天一色无纤尘"句,江天如何才能成"一色",如何才能有如此空灵洁净的视觉效果?只能在皎洁的月光之下,万事万物笼罩在月色之下,才能表现出这样充满美与想象的视觉效果。因此,这句诗歌还是在暗示写月亮。诸如此类的诗句,诗歌中还有不少。因此,我们可以概括地说,这首《春江花月夜》的核心内容在于"月",解读这首诗歌的重要切入点,也是"月"。

  既然这首诗歌的核心是"月",那么"春、江、花、夜"的出现又有何作用?我们可以把其余四个意象作为"月"的陪衬。例如,"春江潮水连海平,海上明月共潮生",江水的出现就是为了引出"共潮生"的月亮。换个角度出发,"春、江、花、夜"都是月亮出现的背景,都是为彰显"月"服务的。

  张若虚集中笔力突出"月"的地位,到底为何?通过梳理文本内容,我们可以发现两个作用。

  一是"借月说理",把"江月"的丰富内涵上升到哲学高度。最能体现其朴素的哲学思想的诗句莫过于"人生代代无穷已,江月年年望相似"。从人类的变与江月的不变形成对比,思考了人生与自然的关系。这种思维方式不仅仅是打破了乐府旧题宫体诗的内容限制,也极大提升了古人思考的维度,从简单的即景抒情转向思考天人关系的哲学高度。

  二是"借月抒情",以月亮为载体,表达相思之情。借月抒情,难脱"借景抒情"的窠臼,但是张若虚的借月抒情,却也有其独特之处。以"应照离人妆镜台"玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来"等句为分析范式,会发现张若虚的"借月抒情",写月总有独特之处。月亮本有引起他人相思之意,而且此时月亮照在"离人"的"妆镜台"上,犹如人于伤心时又闻伤心曲一般让人情难自禁,肝肠寸断。月光于"帘中卷不去",将月光视为有形之物,也算是化无形为有型之技巧。"捣衣"容易引发人的联想,李白有"长安一片月,万户捣衣声","捣衣"一词,往往容易引发人的相思之情。而"拂还来",更言寄予思念之月光挥之不去。挥之不去的,是月光,更是无尽的思念之情。

  较之"借月抒情","借月说理"的艺术高度似乎更高一些。毕竟,写作的视野及技巧已经开始剥离了乐府旧题宫体的桎梏,开始走向有深读的抒情与反思。当然,这里并不是说,唐诗里没有说理之类,而是强调张若虚勇于打破写作模式的束缚,进而开始进行革新与突破,这一点似乎比诗歌内容本身更为重要。

  读《春江花月夜》有感 7

  春江花月夜》这首诗的作者是初唐张若虚,开元初,他与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。他留给后人的作品不多,《全唐诗》中仅存二首,而这首《春江花月夜》又是是最著名的一首,它号称以“孤篇横绝全唐”,奠定了张若虚在唐代文学史的不朽地位。春江潮水连海平,海上明月共潮生。标题《春江花月夜》是乐府《清商曲辞。吴声歌曲》旧题,此曲调创始于陈后主,其主要特色是艳丽柔靡。这首长篇歌行以春江花月夜为背景,将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体,创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。

  “春江潮水连海平,海上明月共潮生”诗人首先从春江月夜的美景写起,月色中,烟波浩淼而透明纯净的春江远景展现出大自然的.美妙神奇。在感受无限美景的同时,诗人睹物思情又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年只相似;不知江月待何人,但见长江送流水。”时空无限,生命无限,表现出一种辽阔深沉的宇宙意识,可是光阴似流水,一去不复返,诗人此时又陷入了无限的感伤和迷惘。所以接下来从“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁”开始叙写人间游子思妇的离愁别绪,明静的诗境中融入了诗人淡淡的哀伤。这种忧伤随着月光、流水的流淌徐徐改变。最后全诗以“不知乘月几人归?落月摇情满江树”结尾,深情缅邈,令读者陷入了对宇宙人生的深思。

  《春江花月夜》这首诗语言优美、生动、形象,富有哲理意味,它将真实的生命体验融入优美的兴象中,营造出了一个空明纯美的诗歌意境。特别是“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年只相似;不知江月待何人?但见长江送流水。”几句更是成了千古绝唱,为后人一直所传诵!

  读《春江花月夜》有感 8

  斜斜地趴到木材木地板上,繁忙以后的闲余越来越很丰富。想像仔猪一样昏昏睡去,却发觉窗前的一切这般有感召力,使我迫不得已想像这种温暖的往日。忽然在转念之间发觉了一首很美的节奏,因此《春江花月夜》拉开了序幕。———引子

  原先今日,大家同是一个单独的个人存活于世;原先今日,大家一样拥有久远的感情放纵在这个凄美的夜里;原先今日,大家一起走过漫长漫长的古道再次返回了自身的运动轨迹。

  尝试开启全部的感观,试着将生命的一切寄托在这个凄迷的夜里。月色的动貌呈现眼下。月华随云影荡漾,在灰飞湮灭中,飞瀑一样的月色之花是生命的涌动,飘扬在这个了无尽头的宇宙空间。宽阔的月河,你在最长远的天际中闪烁。

  原先一切竟然这般简易,一年年地以往,可每一年的寄托都未同样,每一年的今天一过,你也是新的循环。生命在你的世界里是无所属的。由于你,是生活的永恒不变。

  我听见,你用亲近的歌声传递生命无极限的真知;我嗅到,你凹凸有致的芬芳向大家诉你孤单的忧愁;我看见,你触动淡红的'绳索传去女子对情侣的感情;我触碰,你素雅的影子也在一直支持我勤奋前行;我觉得,你是浩荡天空中的一面明镜,无尽和比较有限的岁月,在你的手上已被紧紧掌握。

  今日,我在想月的生活里,对你说我的心事,你将承重着成千上万人的理想,逐渐老去。

  读《春江花月夜》有感 9

  斜斜地趴到木材木地板上,繁忙以后的闲余越来越很丰富。想像仔猪一样昏昏睡去,却发觉窗前的一切这般有感召力,使我迫不得已想像这种温暖的往日。忽然在转念之间发觉了一首很美的节奏,因此《春江花月夜》拉开了序幕。---引子

  原先今日,大家同是一个单独的个人存活于世;原先今日,大家一样拥有久远的感情放纵在这个凄美的夜里;原先今日,大家一起走过漫长漫长的古道再次返回了自身的运动轨迹。

  尝试开启全部的感观,试着将生命的一切寄托在这个凄迷的夜里。月色的动貌呈现眼下。月华随云影荡漾,在灰飞湮灭中,飞瀑一样的月色之花是生命的涌动,飘扬在这个了无尽头的宇宙空间。宽阔的月河,你在最长远的天际中闪烁。

  原先一切竟然这般简易,一年年地以往,可每一年的寄托都未同样,每一年的今天一过,你也是新的循环。生命在你的世界里是无所属的。由于你,是生活的永恒不变。

  我听见,你用亲近的歌声传递生命无极限的真知;我嗅到,你凹凸有致的芬芳向大家诉你孤单的.忧愁;我看见,你触动淡红的绳索传去女子对情侣的感情;我触碰,你素雅的影子也在一直支持我勤奋前行;我觉得,你是浩荡天空中的一面明镜,无尽和比较有限的岁月,在你的手上已被紧紧掌握。

  今日,我在想月的生活里,对你说我的心事,你将承重着成千上万人的理想,逐渐老去。

  读《春江花月夜》有感 10

  歌曲——春江花月夜,是“女子十二月坊”的民乐合奏曲。以前没有仔细的听过这个古典名曲,只是在题目上认为应该是一个很优美的、具有诗情画意般的曲子。可是经过半个多月的仔细赏听,才感觉到曲与题很不相符,甚至可以说与以前没有听过这个曲子时的理解,相差的很大。

  按说龙源是没有一点音乐细胞的人,根本就无从谈起对音乐的赏评,可是我也知道笨鸟先飞的道理,一遍听不明白,还可以听多遍,多遍还不行,我还可以听多天。所说“孔子弹琴,三年知周公”,与孔子相比,那是将天比地,龙源还有不够资格的自知之明。前些年流行《大长今》主题曲时,我也是一样如饥似渴、不分昼夜的听了二十几天“汤灿”演唱的`《呼唤》,也许是久听生厌的缘故,从那一次以后,凡是“汤灿”的歌曲我是一概不听了。我的理解,一首好歌,首先要有好词,一首好的歌词,本身就有了音律,在配上优美的曲子,还要有演唱者对词、曲的理解和感情的投入,才能称之为一首好的歌曲。《大长今》的故事与阅历,都与电视剧里的原唱相符,所以歌曲能够流行。而“汤灿”唱的《大长今》主题曲,龙源认为,其一、没有真正理解歌曲的内涵与背景;其二、歌唱的很美,但是没有感情的投入;其三、太过商业化与娱乐化,所以,这是我对《大长今》主题曲的理解和不喜欢“汤灿”的原因。扯的有些远了,说《春江花月夜》吧。前几天与朋友在Q群里聊天时我说:要是静下心来听《春江花月夜》,听的我都有快落泪的感觉。为此朋友说我敏感。《

  春江花月夜》那里是在赞美风景?龙源的理解,这首曲子,完全就在讲人生经过奋斗不如意时的阅历。在这首曲子里,以古筝开场,看似对初升明月的赞美,其实也在倾述着人刚步入社会时那种踌躇满志、满怀希望的心态;在乐曲中段,以民乐器二胡为主旋律,二胡那低伤、悠长的曲调,配上其它乐器的合奏,完全就在向人们述说着人生苦短而曲折,和在世不如意时人本性的挣扎与努力;在曲段转折和结尾时,用低沉的箫声,来述说明月西落时的情景,也是在告知人们,时光似箭,少壮不努力,老大徒伤悲的道理。为了更好理解这个曲子,我在网上摘录了一些文章,在此以供大家分享。摘录:《春江花月夜》原为一首琵琶独奏曲,曲名为《夕阳箫鼓》,曲名最早见于清朝晚期。按照音乐标题的理解,乐曲内容是描绘夕阳西下时,江面上演奏箫鼓的情景。在二十世纪20年代,上海的新式音乐社团“大同乐会”将它改编为一首民乐合奏曲,并且根据乐曲诗情画意的内容,给它起名为“春江花月夜”。全曲分为十段,根据乐曲内容每段还加了小标题。分别是:

  一、江楼钟鼓;

  二、月上东山;

  三、风回曲水;

  四、花影层台;

  读《春江花月夜》有感 11

  全诗由情入景,最后以景结情。其中“春”“江”“花”“月”“夜”运用了“发生法”使其出现,又用“消归法”使其消失。月光是一条贯穿性的线索,有它将哲理性思索,将思妇,游子紧紧联系起来,形成了一个情,景,理有机统一的完整境界。在这个境界中,情是升华了的情,景是奇妙的景,理是深邃的理。在开篇诗人用神来之笔给人描绘了一幅奇丽的图画后,(全诗以月、水为经纬,以春为质地,以花为图案,以夜为底色,织就了一幅光彩斑斓的春江月照图。)转入了对永恒宇宙和有限人生的探索。

  1、诗人在空灵而神秘的景象中,想到了永恒的明月和代代的人生。在“江畔何人初见月,江月何年初照人”的追问中,展示了深沉的宇宙意识,表现了对有限,无限,顷刻,永恒的这些奥秘的兴趣。同时在“人生代代无穷已,江月年年望相似”的述说中,又表现了对人生的.执着和赞美。诗人在有限,无限,顷刻,永恒的相遇中得到了满意的回答。

  2、诗人把对人生意义的满足引向了男女相思相恋的情爱上。诗中“白云”“清风浦”分别象征行踪不定的男子和男女分别的所在。诗文以深情的笔触赞颂了纯洁的经过升华的男女情爱,创造了神秘,美妙,动人的情,景,理的有机融合境界。

  这是一首优美的长篇抒情诗,被闻一多先生誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”。全诗三十六句,四句一换韵,结构精妙严谨而又自然天成,韵律圆美流转而又富于变化,显示出作者高超的艺术技巧。尽管作者留诗只有二首,但仅凭这首就“孤篇横绝,竟为大家”。

  读《春江花月夜》有感 12

  《春江花月夜》是唐代诗人张若虚所作的一首名诗,诗中描绘了春天夜晚江畔的景色,并在景物中蕴含了细腻的情感以及对人生的思考,词句优美,发人深思,被誉为是“孤篇盖全唐”的杰作,闻一多称之为:“诗中的诗,顶峰上的顶峰”。张若虚也仅凭这首诗奠定了他在唐诗史上的大家地位。

  由于语文课上老师布置给我们小组的作业是“谈谈《春江花月夜》的思想感情”,所以我认真的看了几遍《春江花月夜》,并上网找了它的译文及其评析,甚至听了几遍这一首古典音乐。理解过后,真算得上是感触良多。

  我觉得,用我肤浅的文笔实在没法评论这一首绝世的著作,我能想到用来形容这首诗的词语却觉得他们无法表达我心里的意思。很难想象有人可以写出这样的诗,在当时的背景下,以长篇七言歌行的形式写流传多年的乐府诗,又用传统思妇题材,注入了新的含义,融诗情、画意、哲理为一体,在内涵和形制上显示出了惊人的创造性,可谓空前绝后。

  张若虚先生在感受美丽月色的同时,由时空的无限遐想到了生命的有限,展示出了一种深沉的宇宙意识。确实,人生苦短,我们所能做的只能是珍惜。我们只是大自然里渺小的一部分,大自然不会因为我们而改变,就像若虚先生所说的“人生代代物穷尽,江月年年只相似。”

  人生中又充满了离愁别恨,这源于我们对生命的追求,我们若不甘于平凡,就得为了我们的目标和理想去奋斗。在奋斗的时候我们不可能总是把亲人带在身边,这样就出现了别离。虽然别离对我们来说是一种痛,但这种痛我们又必须去忍受。带着亲人的思念与祝福,我们含着泪上路。生命有太多的无奈,但是为不安分的心,为自尊的生存,为自我的证明,我们不得已上路。路上的心酸,心灵的困境,将伴我们生命的`远行。

  那样的美景下,诗人却在优美中觉得悲哀,这感受当下又有多少人能体味?然而,因为对人生的热爱与追求,诗人并没有因此而颓废和绝望,其“哀而不伤”的基调,让我们敬佩与汗颜。在当时的背景下,学者离家万里,一去就是几年,而作者尚且能够如此乐观豁达,在当下的我们,离家求学不过几十里,相聚不过一年半载,环境也大为改善,基本上什么条件都能得到满足,如果不能还静心学习,还有什么颜面回家见父母、亲人?有什么资格谈论人生理想、奋斗目标?

  《春江花月夜》让我感触最多的就是,人生苦短,活在当下,就应该好好奋斗,为了自己目标和理想,为了父母,我们应该抵制住大千世界的诱惑,用心求学,好好工作,用自己的成就为我们的青春买单。

  读《春江花月夜》有感 13

  这是一首著名的离情诗,描写了春天江边月夜下的美景,抒发了思妇游子的相思之情,并生发出了对人生的哲理性的思索。

  诗以春江花月夜为背景,以月轮的运行为线索展开。从起句到“皎皎空中孤月轮”,写了月亮升起时江边花林景象,描绘出了一幅轻彩淡痕,澄明恬静,神韵飞动的水墨彩图。图中,春潮涨起,与大海相平,一轮明月冉冉而生,月光随波流动,轻洒银辉,于是,春江景物笼罩在月色之中:江流环绕芳野,花林闪着银光;空中月光似天降流霜,不见飞动;江畔白沙与月光融成白茫茫一片,江天共一色纯洁无瑕,明月皎皎在清空中孤单清静……

  静穆的月,引发了诗人一连串诗意的哲理性问题,从“江畔何人初见月”到“但见长江送流水”,正是诗人对月的苦苦思索,年年岁岁,月是终古不变,而对月之人却代代更替,上演了无穷无尽的一幕又一幕。宇宙无限,而人生有限,由无数个有限人生组成的延续不断的人类,如长江水一般长流不逝,而个体的人生却是如流水匆匆而逝,这明月就始终永恒地注视着一切,静默不语,它在期待何人呢?……

  想到这里,诗人的.视线追随着一片白云,飘于青枫浦上,他又起了一种感慨:生命短暂,应该珍惜,而天下,又有多少思妇游子,在重复着千百年来的两地悲愁呢!于是,很自然地,从“白云一片去悠悠”开始,诗歌转入到了抒写离情。这其中,前半部分写思妇,她在楼上徘徊,月光如思情相随而形影不离,照着她的妆镜台,照着卷帘,照着捣衣砧……让她想随月光飞去离人身边,然而鸿雁不可传书,鱼龙不可捎信,皆因路途太遥远,它们帮不上忙。后半部,则写了游子的悲愁,他在梦中见春花凋零,悲伤青春过半,归期未卜,梦醒时,落月西斜,徒然映照着似流逝青春的东去长江水。春江花月夜将尽了,斜月藏入海雾中,天南海北,无限路途,游子的心坠入了人生的迷雾中,他怆惘不知,这样的月夜中,有几人能幸运归去?而他只有看着落月,将满怀愁情借落月余辉洒在江边的树上……

  诗在绘春江花月夜的美景中入墨,在叹幽忧别情中收尾,抒发了对人生有限的无可奈何的感喟,又交织着对生活的期待和哲理性的思索,景、情、理水乳相互交融,别有一种清丽雅致的神韵。

  读《春江花月夜》有感 14

  被闻一多先生称为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”的《春江花月夜》,千百年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚,也因这一首诗而“孤篇盖全唐”。

  假期里,我背完了这首诗,反复诵读,静心体味,我深深地喜爱上了它。她描绘了春江花月夜空灵奇丽的景色,抒发诚挚微忧的思乡之情,探索了人生的哲理和宇宙的奥秘。她的美醉人心脾,如梦如幻,是一篇“百读不厌”的杰作。

  首先,诗篇题目就令人心驰神往。春天、江水、花朵、月亮、夜晚,这五种景物集中体现了人生最动人的良辰美景,吸引着我们置身其中去闻,去摸,去看,去听,去感受那浓郁的诗情画意,去探寻那奇妙的艺术境界。

  其次,诗篇韵脚分明,节奏清晰。全诗共36句,每四句一转韵,共九段,是一首完整的七言诗,读起来朗朗上口。

  另外,诗人还给我们描绘了春江花月夜的壮丽景象,勾勒出一幅绚烂美丽的画面。“春江潮水连海平,海上明月共潮生”。春江潮水浩浩荡荡,仿佛和大海连在一起,气势宏伟。同时又立体展开─一一轮明月从海上缓缓升起,景象壮观。“滟滟随波千万里,何处春江无月明?”月光闪耀千万里,哪一处春江不在明月地照耀之中。“江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。”江水弯弯曲曲地绕过花草遍生的田野,月色流泻在花树上,像撒上了一层洁白的雪。月光洗去了世间万物的五光十色,将大千世界染成梦幻一样的银辉。因而“空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。”“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。”仿佛只有皎洁明亮的月光存在。诗人细腻的笔触,创造了一个童话般美妙的.境界,使春江花月夜显得格外幽美恬静。

  诗篇不仅画面美,还蕴含着深远的意境。清明空灵的天地,仿佛使人进入了一个纯净的世界,自然地引起了诗人的浮想联翩:“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人联系人生,探索人生的哲理和宇宙的奥秘。“人生代代无穷已,江月年年只相似。”个人的生命是短暂的,而人类的存在则是久长的。“不知江月待何人,但见长江送流水”,月光下,只有大江急流,奔腾远去。随着江水的流动,将诗推向更深远的境界。

  然后,诗人把笔触由自然景色转到了人生,引出了百姓的离愁别绪。“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼。”四句借景抒情。诗人发出了这样的设问,引出了一种相思,两地离愁。“此时相望不相闻,愿逐月华流照君。”描绘了海上生明月,天涯共此时的思乡之情。

  最后几句“昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。”时光将去,岁月将老,而回家的日子遥遥无期,在明月之下,有几人可以回到温暖的家乡呢?“不知乘月几人归,落月摇情满江树”。诗人羡慕着在月夜里回家的游子,想象着自己的温暖家园。

  读这首诗,宛若倾听一支优美的交响乐,让春天,江水,花朵,月亮,夜晚去对话。她是一曲深邃的、优美的、生动的、空灵辽阔的千古绝唱!她是一篇纯美的、恬雅的、壮丽的、富有哲理的辉煌诗篇!

  读《春江花月夜》有感 15

  江月待我,河山待我。

  我读《春江花月夜》时心里有一片旷然天地。我不知道到底领悟了几分“以孤篇盖全唐”的气势,只是品着张若虚笔下消失不见的我。

  春江潮起,月光潋滟,花在夜色中悄然而开。我以为这是中国千年诗歌史上最华美的一章,你看这些一切组成了一个多么美好的夜晚呀,它们仿佛等着我的到来。这时候,盛唐气象就这样在面前铺展开来。

  唐人似乎永远有我们不可及的风度,他们的存在,无时无刻不隐现在他们的`笔下。以后没有一个朝代像唐人一样满篇壮丽山河,也没有谁像唐人一样不著一字“我”,却通篇都是我。

  你看那星垂平野阔、月涌大江的边上是不是站着志气慷慨的李白?你看那长安高楼一声长笛是不是有赵嘏相倚?你听见那浣衣女子划舟拨开莲丛的笑声里有王摩诘的兴致了吗?

  自然与“我”的存在,几乎可称是唐诗最动人心魄的美感所在。唐人仿佛生来有一种自信,似乎山河众多美景,从冥冥远古至今就是在等着我的到来,这也许是陈子昂“前不见古人、后不见来者”的气概,可我更愿意相信,唐人这种关乎宇宙意识的美学认知,其实也是源于与自然灵契相合。

  登山则情漫于山,观海则意溢于海。山川湖海,从一开始便能触发人心中最隐秘的震动。我与自然同在,这其实是一种生命状态,一种令人抛弃社会与世俗寻归自我的真实。山林与岁月同寿,我在山林,便与时光共呼吸;湖海永垂不朽,我在胡海,便与日月同辉……

  我实在是羡慕极了唐人与山水这样紧密的关系。自然由于唐人的存在,已经快成了盛唐的代号——海上生明月,阳春召烟景……这样的亲密与自豪,实在是久违了。

  我记得玄武湖人满为患的呻吟,也听过钟山不堪重负的叹息。自然在当代人的印象里,到底淡褪成阴霾城市必需的山河之肺了。

  再也没有人有几分张若虚的豪气,能写江月代代相似,江月只为待我。现代人仿佛从山水画意里抽身而去了,山河沦为景点,到处有我在,却再没有那一颗颗与山林同呼吸的心了,没有了那独笙幽篁的身影,没有了那多病登高的衰迈,连柳子厚恐怕也无法对现今的西山讲一句“皆我有了”吧。

  山河勿念,我在的生命,在古时大抵已经结束了。

  然而岁月还在,江月仍待。

  也许有一日,可赴山河旧约吧。

  我在江月,我在河山。

  读《春江花月夜》有感 16

  自古以来,中国人对月亮都钟爱有加,曾有许多伟大的诗人吟诵它,代言过它,例如李白的“床前明月光”,苏轼的“明月几时有”,杜甫的“星垂平野阔,月涌大江流”等等,可是今天我要讲的是被誉为“孤篇压全唐”的诗,这就是张若虚的《春江花月夜》。

  《春江花月夜》华丽又空灵,深沉又壮美,它沿用陈隋的乐府旧题,抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨。全诗语言清新优美,韵律婉转悠扬,洗去了宫体诗的浓脂艳粉,给人以澄澈空明,清丽自然的感觉。诗人还把对月亮的喜爱寄托在诗中,它好像对一轮明月有说不尽的话,有讲不尽的愁。虽然张若虚只给我们留下两篇诗歌,但这些诗也是闻一多先生眼中的“诗中的诗,顶峰上的.顶峰”。

  诗人以月为主体,以江为场景,描绘了一幅幽美邈远,惝恍迷离的春江月夜图。本诗题目以人世间最美好的几个事物组成,在张若虚的笔下显得生机勃勃,一轮明月也显得更加明亮透彻,读着读着,就能体会到作者的心灵。“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”,这种景色纯洁、高雅、洁静,让人神游。

  我喜欢《春江花月夜》,它的存在是唐诗的一个里程碑,它优美的句子和美景使人浮想联翩。《春江花月夜》的诗魂至今仍翱翔在中国人的精神世界,并将永远照耀着唐诗的伟大路程!

  “春江潮水连海平,海上明月共潮生”,中秋之际,这轮明月就是我心中最美最圆之月!

  读《春江花月夜》有感 17

  一、美读品评,情境相生

  孙犁的小说是诗化的小说,这种诗化不仅体现于情节的诗化、人物语言的诗化,连环境描写也是诗化的。是诗,就适合美读,周老师要求学生找出相应的环境描写进行美读,让学生沉醉在师生共同营造的浓浓的语文氛围中,走进诗意的芦花荡,贴近作者的心,感受作品的人情美,接受作品的人性美。

  在《春江花月夜》的教学中,刘祥老师花了大量时间让学生反复吟诵,在低吟浅唱中想象精美的春江月夜图,体情丰富细腻的情感,享受意味悠长的意境,从而陶冶情性,提升美感。当学生的情绪在一次次的朗读中被调拨到最高点时,刘老师及时驾驭,因势利导,让学生选择自己喜欢的诗句,用散文的语言来展示自己心中的画面。学生充分发挥自己的想象力,去描绘,去创造,去渲染,从而使意境再造,诗心交融。这个环节最靓丽,因为学生利用先前老师创设的意境,通过自身的揣摩,表达了对文本的理解,诠释了自己的颖悟,而就在热烈的交流讨论中由学生自己营造了一个优美的意境,这种别样的美真是让人叹为观止。

  语言文字的形象色彩很大程度上需要靠美读来体现。有经验的教师总是善于借助声情并茂的朗读,借助诵读课文的轻重缓急、停顿间隔、情感处理等来创设令人如痴如醉的情境氛围,让学生随课文情感的波澜而动,紧紧叩住学生的心弦,把他们带入课文的特定氛围中去,体味其中的韵味,并激发学生自身的潜在情感,加深对课文的理解。美读不能重形式而应重指导。通过朗读指导让朗读声情并茂,往往能很快地将学生带入诗歌的意境中,加深学生对诗歌的理解。

  读中有思,思与境借。诗歌这一饱含丰富感情的文学样式,最适合美读,这也是讲授诗歌时教师常用的教学方法。《春江花月夜》这节课,在读字上有其特色。其一,重视默读。在各种读中,齐读一遍往往是走过场的,虽然默读的美并不外显,但它应该是最具思考力的,设置默读这一环节是更深层次的造境,为学生体悟诗情蓄势。其二,注重自由诵读。诗言志,各人体验不同,所感受到的诗情就不一样。教者让学生自由诵读,让学生完全融入诗歌中,通过节奏、语气、语调等诵读环节,深入理解诗句,呈现诗歌的音韵之美,入情入境地体会诗情。《春江花月夜》背景音乐的伴奏,可以帮助学生找寻到诗歌所特有的韵味与感觉,也能让学生真正沉浸到音乐与诗歌的优美境界中,让诗歌真实地走进学生的心灵深处。课堂营造出了一种图画、意境和音韵相结合的和谐氛围,而学生精彩的个性阐释就证明了他们已真正品尝到诗之味、诗之意。

  刘祥老师能很好地根据文本特点去创设宁谧、幽美、律动的课堂意境,在最大限度上找到了与文本意境的契合点。这种氛围的营造很好地带动了学生品味、创读文本,继而有效形成了师生思维上的情境。其教学语言和学生的表达均富有很强的文学味及高层次言语活动的表征。本课通过六个环节的设置、五次不同方式的诵读和对诗歌画面的描绘,借助音乐上的共鸣,找到了品读古典诗歌的理想载体,从而成功引领学生走进了诗歌,走进了古典,进了语文。其课堂情境的创设显示出鲜明的层次感,师生在和谐的'对话中逐步进入“我就在那个天地里”“我的心在浅斟低唱”“我就是抒情主人公”这三个审美阶段,从而逐步实现课堂之境、文本之境、思维之境的三者统一。

  二、品味语言,凸现语文味

  造境确实重要。但造境还应该体现语文学科的特点,所造之境通应该是语文的境。在这一点上;我认为《春江花月夜》课例做得尚不到位。

  这节课给人的整体感受很美。学生一直处于老师所营造的春江花月夜的美境当中,对诗歌美的感悟和体验是很到位了;无论是教师的教学语言还是学生在描绘读诗感受和诗歌意境时的语言,都非常优美华丽。然而,整节课似乎都停留在诗歌阅读浅层的感悟上,没有深入到言语的品味中去。太注重联想,却脱离了文本。这样,学生是受到了一次美的洗礼和说的锻炼,但对语言文字的魅力却只能是只可意会,不可言传。而老师在诗歌鉴赏中最大的难度,恰恰在于把意会的变成能言传的,而且要最大限度地保存诗意。所以,这节课作为诗歌感悟课可以说是非常成功的,但作为诗歌鉴赏课未免有所欠缺。也就是说,此课师生之间的言语活动层面略显宏观,对诗歌的品味还没有深入到具体的某个结构或词上,致使课堂教学略显平面化了些,师生的言语活动不够细腻深刻。如果教师在引导方面多些诸如请问你从哪个词上看出来的这个词能否替换成另一个的追问,实现品读上的点面结合,或许会产生意想不到的生成之美。

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