绝句原文翻译及赏析

时间：2022-10-06 09:25:46 古籍我要投稿

绝句原文翻译及赏析14篇

　　绝句原文翻译及赏析篇1

　　铜官山醉后绝句

　　我爱铜官乐，千年未拟还。

　　应须回舞袖，拂尽五松山。

　　翻译

　　我爱铜官山，这里乐无穷，住它千年也不想离开。

　　我要天天长舒舞袖，拂遍五松山的山山水水。

　　注释

　　铜官：铜官山，在今铜凌市，盛产铜及其它有色金属矿藏，为中国有色金属矿的重要基地之一。铜官山矿历史悠久，唐以前就开采，唐时在此设置“铜官冶”、“铜官场”，铜官山由此而得名。

　　拟：欲。

　　未拟还：言留恋铜官山，不想离开。

　　要须：需要，必当。

　　鉴赏

　　这首诗虽只是短短的五言绝句，但其间诗人思想情感高强度的抒发和艺术夸张手法的大胆使用让人们拍案叫“绝”。

　　“我爱铜官乐”，诗中首句就开门见山点出全诗主旨。这里诗人直抒胸臆，豪爽坦荡，用侠人直语引出诗人对铜陵深沉爱的情感，夸张之源正在于此。爱铜陵之情，诗人先从眷恋不舍之情写起——“千年未拟还”。“千年”从时间上极度夸张，引出了诗人对铜陵爱的延绵，从时间（数字）的夸张，引出情感的夸张，表现诗人情感的真挚。诗人置酒铜官山，宴饮谈笑，挥动象征壮志的长剑助兴，拂动帘大的衣袖歌舞长啸，使读者羡慕其乐。由宴饮歌舞之乐，诗人又用夸张把情感推向高潮。

　　三、四两句即言诗人对铜官山欢宴之乐还嫌不足以表达自己的爱意，尚须一回舞袖，拂尽秀色可餐的五松山。五松山山秀木荣，山上岗峦泉洞、花草树木，不可能教“舞袖”“拂尽”，这是浪漫色彩行为的空间上的夸张，表现了诗人对铜陵山山水水的深情蜜意，“拂尽”二字，表现了诗人内心似水柔情。诗中用的两处夸张，方式虽属相同，皆属于扩大夸张，即故意把一般事物往大（多、快、高、长、强……）处说（前者把时间往长处说，后者把空间往大处说），但细加斟酌，二者尚萌不同。前一夸张写得较虚较略，后一夸张写得较详较实，两者从时间、空间的不同角度烘云托月，在造成色彩强烈的艺术境界中，让诗人“我爱铜官乐“感情的积聚爆发。

　　由此可见，在抒情诗里，夸张能把诗人的情感强烈鲜明地抒发出来。夸张的“失真”和悖理，诗情的真实和感人，二者反映了艺术真实和生活真实的差异和联系。而正如艺术真实离不开生活真实一样，夸张当然也离不开诗人郁积的深沉强烈的思想感情。无此，夸张就会成为无本之木、无源之水，无法拨动读者情感共鸣的心弦。李白这首诗中夸张手法的成功就在于有雄厚的思想情感基础作后盾。

　　创作背景

　　这首诗是李白于天宝十三年（754）游铜陵时所作，作者看到铜官山、五松山的雄浑景色，酒醉以后，兴奋地舞之蹈之，再也不想回长安去了，也是作者不愿低头折腰事权贵的傲慢者的心态，同时也是壮志难酬，满腹才华无处发挥作用的失意者的心态。

　　“应须回舞袖”“要须回舞袖”之辩

　　唐开元年间（公元713——741年），铜陵虽未置县，但朝廷封铜官山为利国山，并派铜官开采铜矿。铜官山冶矿场景壮观，风景秀丽，李白多次到此游览赋诗，天宝十三年（公元754年）所作《铜官山醉后绝句》即其中之一。诗云：“我爱铜官乐，千年未拟还。应须回舞袖，拂尽五松山。”但到清。乾隆二十二年（公元1757年）李青岩等人纂修的《铜陵县志》不知何由将诗中“应须”二字转抄成“要须”，时至近年，尤其是铜陵人转抄引用此诗的颇多，有引用“应须”的，也有引用“要须”的，正误难分。应是“应须回舞袖”。可查验明朝嘉靖四十二年（公元1563年）铜陵知县李士元主编《铜陵县志》，原木刻版现藏于宁波天一阁。今查木刻版的影印本《嘉靖铜陵县志》，仍是“应须回舞袖”，而非“要须”二字。该版《嘉靖铜陵县志》，是现存距李白游铜陵吟此绝句时间最近的、可查阅到的历史文字资料，比清代李青岩编纂《铜陵县志》要早194年，比清代编纂的《全唐诗》及清代王琦注的《李太白全集》要早200多年。《嘉靖铜陵县志》是古代典籍中最早记载李白游铜陵吟咏诗句的历史文献，据此，“要须”疑是“应须”之误。

　　绝句原文翻译及赏析篇2

　　绝句

　　竹影和诗瘦，梅花入梦香。

　　可怜今夜月，不肯下西厢。

　　赏析

　　前两句一从视觉、一从嗅觉的角度来描写诗人居处的清幽境界。“竹”和“诗”，一为自然之物，一为社会之物，二者本无从比较，但诗人用一个“瘦”字把二者紧密地联系在一起，竹具有清瘦的形象，诗具有清瘦的风格。“瘦”字用得生新，为全诗定下了清瘦的意境氛围。而“入梦香”则将现实与梦境联系起来，梅花夜间在月光的朗照下也喷出清香，已不同凡响，而这香气还伴着诗人进入梦乡，则香气之浓郁、之悠长可以想见。将竹与梅这样的自然物象与诗与梦这样的人为之物炼在一句之中，这就构成了情在景中、景在情中，情景混融莫分的高妙意境。前两句字面上完全没有“月”，但透过竹影和梅香，我们可以感受到“月”自在其中。

　　在后两句中，诗人便将“月”和盘托出。可怜者，可爱也。当诗人信步庭院时，月光与竹影、梅香是那样的和谐；而回到西厢房时，这月光却不能“下西厢”，这多么地令人遗憾！诗中透露出一股月与人不能互通情愫的遗憾或幽怨的情绪。诗人遗憾或幽怨的是什么？也许是有情人天各一方，不能互通情怀；也许是君臣阻隔，上下无法沟通；也许什么都不是，只是诗人置身此时此景之中的一种朦朦胧胧的感受而已。

　　译文及注释

　　译文

　　清瘦的竹影和着诗句，梅花的香气伴着我入梦。

　　可惜我的心情就像今晚的月亮，迟迟不肯落下西厢房。

　　注释

　　西厢：传统汉族建筑四合院里面西面的厢房。

　　绝句原文翻译及赏析篇3

　　迟日江山丽，春风花草香。

　　泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

　　江碧鸟逾白，山青花欲燃。

　　今春看又过，何日是归年。

　　翻译

　　沐浴在春光下的江山显得格外秀丽，春风送来花草的芳香。

　　泥土随着春天的来临而融化变得松软，燕子衔泥筑巢，暖和的沙子上睡着成双成对的鸳鸯。

　　碧绿的江水把鸟儿的羽毛映衬得更加洁白，山色青翠欲滴，红艳的野花似乎将要燃烧起来。

　　今年春天眼看就要过去，何年何月才是我归乡的日期？

　　注释

　　迟日：春天日渐长，所以说迟日。

　　泥融：这里指泥土滋润、湿润。

　　鸳鸯：一种水鸟，雄鸟与雌鸟常双双出没。

　　鸟：指江鸥。

　　花欲燃：花红似火。

　　赏析

　　其一

　　清代的诗论家陶虞开在《说杜》一书中指出，杜集中有不少“以诗为画”的作品。这一首写于成都草堂的五言绝句，就是极富诗情画意的佳作。诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光的照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景，用笔简洁而色彩浓艳。“迟日”即春日，语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”。这里用以突出初春的阳光，以统摄全篇。同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日的秀丽景色。这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。

　　第二句诗人进一步以和煦的春风，初放的百花，如茵的芳草，浓郁的芳香来展现明媚的大好春光。因为诗人把春风、花草及其散发的馨香有机地组织在一起，所以通过联想，可以有惠风和畅、百花竞放、风送花香的感受，收到如临其境的艺术效果。在明丽阔远的图景之上，三、四两句转向具体而生动的初春景物描绘。

　　第三句诗人选择初春最常见，也是最具有特征性的动态景物来勾画。春暖花开，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。这生动的描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。杜甫对燕子的观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”；紫燕新归，衔泥做巢而不停地飞翔，显出一番春意闹的情状。

　　第四句是勾勒静态景物。春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的沙洲上静睡不动。这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对的鸳鸯出水，沐浴在灿烂的阳光中，是那样悠然自适。从景物的描写来看，和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图。就诗中所含蕴的思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”的奔波流离之后，暂时定居草堂的安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀的表露。

　　这首五言绝句，意境明丽悠远，格调清新。全诗对仗工整，但又自然流畅，毫不雕琢；描摹景物清丽工致，浑然无迹，是杜集中别具风格的篇章。

　　其二

　　这是杜甫客居四川时写的一首抒情小诗，诗人为我们描绘了一幅色彩明丽的春光图，同时也表达了诗人心中沉重的乡思。

　　前两句写景，第一小句写江水和水鸟，江水碧绿，衬托出乌的羽毛更白，一个“逾”字，借衬托而显露其颜色。第二小句写山和花，一个“欲”字，由拟人更突出其姿态把“江”、“鸟”、“山”、“花”四种实物涂上一层碧绿、青翠、莹白、绯红的油彩。景色清新，沁人心脾，充满动感。

　　后两句笔意一转，抒发感情，第三小句写春景物虽好，但已匆匆飞逝，触景生情。并着力地勾出了第四句“何日是归年”。春归人未归，沉沉的伤感，缕缕的分愁，一笔涌出，发自心灵深处。言已尽而意无穷，使人置念不已。

　　本诗的艺术成就，首先是情景交融。其中第一、二句写景，三、四句抒情，以景寓情，情深意长。其次是以叙景寄乡思。在春光融融的一片暖色中，本可因物而喜，却透露出诗人的怀乡愁思。言婉意深，独具风致。

　　绝句原文翻译及赏析篇4

　　梅花（五言绝句）宋朝王安石

　　墙角数枝梅，凌寒独自开。

　　遥知不是雪，为有暗香来。

　　《梅花》译文

　　墙角有几枝梅花，正冒着严寒独自盛开。

　　远远的就知道洁白的梅花不是雪，因为有梅花的幽香传来。

　　《梅花》注释

　　凌寒：冒着严寒。

　　遥：远远地。知：知道。

　　为(wèi)：因为。

　　暗香：指梅花的幽香。

　　《梅花》赏析

　　此诗前两句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放；后两句写梅花的幽香，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵，暗香沁人，象征其才华横溢。亦是以梅花的坚强和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难环境中依然能坚持操守、主张正义的人。全诗语言朴素，写得则非常平实内敛，却自有深致，耐人寻味。

　　“墙角数枝梅，凌寒独自开。”写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角"这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出诗人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。“凌寒独自开”，这里写梅花没写她的姿态，而只写她“独自开”，突出梅花不畏寒，不从众，虽在无人偏僻的地方，仍然凌寒而开，写的是梅花的品质，又像写人品。“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。

　　“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵；暗香沁人，象征其才华横溢。

　　立在僻静甚至冷清的墙角，冲破严寒静静开放，远远地向世人送去浓郁的幽香，这是绝世之梅，也是绝世之人。

　　《梅花》创作背景

　　宋神宗熙宁七年(1074)春，王安石罢相。次年二月，王安石再次拜相。熙宁九年(1076)，再次被罢相后，心灰意冷，放弃了改革，后退居钟山。此时作者孤独心态和艰难处境与傲雪凌霜的梅花有着共通之处，遂写下此诗。

　　绝句原文翻译及赏析篇5

　　绝句·两个黄鹂鸣翠柳

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

　　古诗简介

　　《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是唐代诗人杜甫的组诗《绝句》中的第三首。是杜甫在听闻唐朝平定“安史之乱”后，心情愉快所作。前两句诗人对美景进行了细微的刻画。后两句诗人因见吴船而想念故乡。

　　翻译/译文

　　两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。

　　我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，

　　门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

　　注释

　　（1）西岭：西岭雪山。

　　（2）千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

　　（3）泊：停泊。

　　（4）东吴：古时候吴国的领地，江苏省一带。

　　（5）万里船：不远万里开来的船只

　　（6）“绝句”是诗的名称，并不直接表示诗的内容。这种形式便于用来写一景一物，抒发作者一瞬间的感受。诗人偶有所见，触发了内心的激情，信手把诗人自己的'感受写下来，一时不去拟题，便用诗的格律“绝句”作为题目。杜甫用这一形式写了一组诗，共四首，用“绝句”为总题。《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是其中的一首。

　　赏析/鉴赏

　　创作背景

　　公元762年，唐朝鼎盛时期，成都尹严武入朝，当时由于“安史之乱”，杜甫一度避往梓州。第二年，叛乱得以平定，严武还镇成都。杜甫也回到成都草堂。当时，他的心情很好，面对这一派生机勃勃，情不自禁，写下这一首即景小诗。

　　文学赏析

　　这首《绝句》是诗人住在成都浣花溪草堂时写的，描写了草堂周围明媚秀丽的春天景色。

　　诗歌以一幅富有生机的自然美景切入，给人营造出一种清新轻松的情调氛围。前两句，诗人以不同的角度对这副美景进行了细微的刻画。翠是新绿，是初春时节万物复苏，萌发生机时的颜色。“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼，鸟儿成双成对，构成了一幅具有喜庆气息的生机勃勃的画面。而黄鹂居柳上而鸣，这是在静中寓动的生机，下句则以更明显的动势写大自然的生气，白鹭在这个清新的天际中飞翔，这不仅是一种自由自在的舒适，还有一种向上的奋发。再者，首句写黄鹂居柳上而鸣，与下句写白鹭飞翔上天，空间开阔了不少，由下而上，由近而远，使诗人所能看到的、所能感受到的生机充盈着整个环境，这样就再从另一角度显出早春生机之盛。

　　第三句，“窗含西岭千秋雪”，诗人凭窗远眺，因早春空气清新，晴天丽日，所以能看见西岭雪山。上两句已点明，当时正是早春之际，冬季的秋雪欲融未融，这就给读者一种湿润的感受，此句“窗”与“雪”间着一“含”字，表现出积雪初融之际湿气润泽了冬冻过的窗棂，这更能写出诗人对那种带着湿气的早春生机的感受。而“西岭”，正是诗人看到窗前初融的冰雪而想起草堂近旁的西岭，想到西岭山上的长久积雪，以西岭上的千秋积雪代替窗上的残

　　雪，这就使所表达的意境更为广远。另外，诗人从少年时就怀有报国的志向，在历经数十年的重重阻扼之后终于有重展的机会，多年战乱得以平定，这与诗人看到窗前的融雪而想到西岭，并以岭上千年雪代窗上残雪，进而给诗人以顽雪消融之感正好相联系。

　　末句更进一步写出了杜甫当时的复杂心情。一说船来自“东吴”，此句表战乱平定，交通恢复，诗人睹物生情，想念故乡。用一个“泊”字，有其深意，杜甫多年来飘泊不定，没有着落，虽然他心中始终还有那么一点希冀，但那种希冀，已经大大消减了。“泊”字，正好写出了诗人这种处于希望与失望之间的复杂心情。而“万里”则暗示了目的达到的远难，这与第三句中的“千秋”并列，一从时间上，一从空间上，同写出那种达到目的之难。三国孙权自古就被不少士人誉为明主，作者借东吴代指孙权，暗示了杜甫对当朝皇帝的希望。而以“泊”、“万里”、“东吴船”合而为一句，正是为了写出那个“难”字。

　　全诗看起来一句一景，是四幅独立的图景，但诗人的内在情感使其内容一以贯之，以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，构成一个统一的意境。一开始表现出草堂的春色，诗人的情绪是陶然的，而随着视线的游移、景物的转换，江船的出现，便触动了他的乡情。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤。

　　诗的上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情。

　　诗的下联也由对仗句构成。上句写凭窗远眺西山雪岭。岭上积雪终年不化，所以积聚了“千秋雪”。而雪山在天气不好时见不到，只有空气清澄的晴日，它才清晰可见。用一“含”字，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画，近在目前。观赏到如此难得见到的美景，诗人心情的舒畅不言而喻。下句再写向门外一瞥，可以见到停泊在江岸边的船只。江船本是常见的，但“万里船”三字却意味深长。因为它们来自“东吴”。当人们想到这些船只行将开行，沿岷江、穿三峡，直达长江下游时，就会觉得很不平常。因为多年战乱，水陆交通为兵戈阻绝，船只是不能畅行万里的。而战乱平定，交通恢复，才看到来自东吴的船只，诗人也可“青春作伴好还乡”了，怎不叫人喜上心头呢？“万里船”与“千秋雪”相对，一言空间之广，一言时间之久。诗人身在草堂，思接千载，视通万里，胸次何等开阔！

　　这首绝句一句一景，但又融而为一，其中起联结作用的正是诗人内心的心绪。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤，对希望可否成真的无着和彷徨。以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，正是这首诗的主旨所在。

　　绝句原文翻译及赏析篇6

　　原文：

　　梅花绝句二首·其一

　　宋代：陆游

　　闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。

　　何方可化身千亿，一树梅前一放翁。(梅前一作：梅花)

　　译文：

　　闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。

　　听说山上的梅花已经迎着晨风绽放，远远望去，四周山上的梅花树就像一堆堆白雪一样。

　　何方可化身千亿，一树梅前一放翁。(梅前一作：梅花)

　　有什么办法可以把自己变化成数亿身影呢？让每一棵梅花树前都有一个陆游常在。

　　注释：

　　闻道梅花坼(chè)晓风，雪堆遍满四山中。

　　闻道：听说。坼：裂开。这里是绽开的意思。坼晓风：即在晨风中开放。雪堆：指梅花盛开像雪堆似的。

　　何方可化身千亿，一树梅前一放翁。(梅前一作：梅花)

　　何方：有什么办法。千亿：指能变成千万个放翁（陆游号放翁，字务观）。梅前：一作“梅花”。

　　赏析：

　　这首诗的首句“闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。”写梅花绽放的情景。如第一句中“坼晓风”一词，突出了梅花不畏严寒的傲然情态；第二句中则把梅花比喻成白雪，既写出了梅花洁白的特点，也表现了梅花漫山遍野的盛况。语言鲜明，景象开阔。而三四两句“何方可化身千亿，一树梅花一放翁。”更是出人意表，高迈脱俗，愿化身千亿个陆游，而每个陆游前都有一树梅花，把痴迷的爱梅之情淋漓尽致地表达了出来。

　　紧接的两句，突发奇思“何方可化身千亿，一树梅花一放翁”，意思是说，用什么办法能变出千万个放翁，使每一株梅花下面都有自己在那里分身欣赏。身化千亿，设想可谓奇妙之至。梅花与诗人面面对应，是梅耶?是人耶?一时实难轻分，这又是诗人命笔奇特之处。这两句虽是点化柳宗元“若为化得身千亿，散上峰头尽望乡”的诗意而来，但用在“雪堆遍满四山”的梅花世界中，不唯妥贴自然，而且情景相生极富有意趣。理由至少有三：以诗人78岁的高龄，面对树树姿态有异的梅山花海，一时当然不能逐个寻芳，所以化身分之赏之，自属妙想，此其一。又陆游年事虽高，但童心未泯，平时常有“梅花重压帽檐偏，曳杖行歌意欲仙”的“出格”举动惹人注目，此时他突发奇思，想学仙人的分身法，亦是童心使然，很合乎心理，此其二。再者陆游常以梅花自比，且心中常存伯仲之间不分高下的感觉，如今面对千万树盛开的梅花，诗人自负当然不甘心以一身仰视，须化身千亿才能与之匹敌相称，方不辜负诗人对梅花的一番感情。综观这三方面，此句表面上虽有借鉴之处，深入地体会实属情景相生之辞，正如当年林逋点化江为诗成梅花绝唱一样，均经过诗人的再创造，融会陶铸古人诗意而自出机杼，且能翻出新意，使诗更富有盎然的诗意和逗人入胜的意境。

　　前两句的写梅是为后两句写人作陪衬。面对梅花盛开的奇丽景象，诗人突发奇想，愿化身千亿个陆游，而每个陆游前都有一树梅花。这种丰富而大胆的想象，把诗人对梅花的喜爱之情淋漓尽致地表达了出来，同时也表现了诗人高雅脱俗的品格。末句之情，试在脑中拟想，能令人发出会心的微笑。

　　绝句原文翻译及赏析篇7

　　戏为六绝句·其二

　　王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。

　　尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。

　　译文

　　王杨卢骆开创了一代诗词的风格和体裁，浅薄的评论者对此讥笑是无止无休的。待你辈的一切都化为灰土之后，也丝毫无伤于滔滔江河的万古奔流。

　　注释

　　戏为：戏作。其实杜甫写这六首诗态度是很严肃的，议论也是可取的。六绝句：六首绝句。

　　王杨卢骆：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。这四人擅长诗文，对初唐的文学革新有过贡献，被称为“初唐四杰”。

　　体：这里指诗文的风格而言。当时体：那个时代的风格体裁。

　　哂：讥笑。

　　尔曹：彼辈，指那些轻薄之徒。

　　赏析

　　《戏为六绝句》是杜甫针对当时文坛上一些人存在贵古贱今、好高骛远的习气而写的。它反映了杜甫反对好古非今的文学批评观点。其中的“不薄今人”、“别裁伪体”、学习“风雅”、“转益多师”（兼采众家之长）等见解在今天也还是有借鉴意义的。本诗是《戏为六绝句》中的第二首，诗中既明确地肯定了王杨卢骆“初唐四杰”的文学贡献和地位，又告诫那些轻薄之徒不要一叶障目而讥笑王杨卢骆，他们的诗文将传之久远，其历史地位也是不容抹煞的。

　　杜甫

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759—766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

　　绝句原文翻译及赏析篇8

　　铜官山醉后绝句

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文

　　我爱铜官乐，千年未拟还。

　　应须回舞袖，拂尽五松山。(应须一作：要)

　　译文

　　我爱铜官山，这里乐无穷，住它千年也不想离开。

　　我要天天长舒舞袖，拂遍五松山的山山水水。

　　鉴赏

　　李白在这首绝句里，赞美铜官山、五松山雄浑隽秀，抒发了“千年未拟还”、“拂尽五松山”的眷恋之情，堪称千古绝唱。铜官山在安徽的铜陵，铜陵产铜。从“千年未拟还”出发理解“铜官乐”，当指诗人在铜官山所享受到的快乐。五松山亦在铜陵。酒醉以后，诗人兴奋地舞之蹈之，诗人舞蹈起来长袖飘拂，可以拂尽五松山，可见诗人豪气之博大。有酒可乐，诗人就不想再回长安去了，那自然是不愿低头折腰事权贵的傲慢者的心态，同时也是壮志难酬，满腹才华无处发挥作用的失意者的心态。

　　绝句原文翻译及赏析篇9

　　绝句·药条药甲润青青

　　药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。

　　苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。

　　古诗简介

　　《绝句四首》是唐代大诗人杜甫的组诗作品。此诗作于唐代宗广德二年（764年），诗人经过一段较长时的东川漂流，因严武再次镇蜀而重返成都草堂，此时他的心情特别舒畅，面对一派生机的春景，不禁欣然命笔，将所见所感，随意收入诗篇，四首绝句一挥而就，是杜诗中寓情于景的佳作。其中第三首最为著名，曾作为唐诗名篇选入了小学语文教科书中。

　　翻译/译文

　　药草的枝叶长得郁郁青青，青青的颜色越过棕亭蔓入草亭。“苗满空山”的美誉我愧不敢当，只怕它们根居干裂的土中成不了形。

　　注释

　　药条、药甲：指种植的药材。王嗣爽《杜臆》说：“公常多病，所至必种药，故有“种药扶衰病”之句。

　　棕亭、草亭：言药圃之大。杜甫患多种疾病。故所到之处需种药以疗疾。

　　隙地：千裂的土地。

　　成形：指药材之根所成的形状，如人参成人形，茯苓成禽兽形，等等。

　　赏析/鉴赏

　　第四首诗为药圃而赋。王嗣爽《杜臆》说：“公常多病，所至必种药，故有‘种药扶衰病，之句。”（《杜诗详注》卷十三引）。今影印本《杜臆》元，仇氏（仇兆鳌）当另有所据。”前两句写药圃景色，种药在两亭之间，青色叠映，临窗望去，油然而喜。后两句虽也是写药物的生长情状，与前两句写药物出土，发苗及枝柯的生长过程相连，对一药物生长于隙地的根部的形状作了描绘，足见诗人对药用植物形态学的认识；但就药寄慨，与首章淡泊之意略同，却不是一般的咏物诗，更绝非某些赏花玩月的作品可比。仇兆鳌注：“彼苗长荒山者，不能遍识其名，此隙地所栽者，又恐日浅术及成形身。”浦起龙亦说：“空山隙地，萧间寂寞之滨也，亦无取于见知矣。”可以参看，以见杜甫虽因严武再镇而重返草堂，但仍担心着“不测风云”，总是把自己同国家的命运联系在一起的。他毕竟不是那种忘乎一切的趋炎附势之人。

　　绝句原文翻译及赏析篇10

　　原文：

　　生当作人杰，死亦为鬼雄。

　　至今思项羽，不肯过江东。

　　生当作人杰，死亦为鬼雄。

　　生时应当做人中豪杰，死后也要做鬼中英雄。

　　人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，子魂魄兮为鬼雄。”

　　至今思项羽，不肯过江东。

　　到今天人们还在怀念项羽，因为他不肯苟且偷生，退回江东。

　　项羽：秦末时自立为西楚霸王，与刘邦争夺天下，在垓下之战中，兵败自杀。江东：项羽当初随叔父项梁起兵的地方。

　　生当作人杰，死亦为鬼雄。

　　生时应当做人中豪杰，死后也要做鬼中英雄。

　　译注参考：

　　1、周一贯李子山．小学生必读古诗词80首．杭州市：浙江少年儿童出版社，20xx年：197页

　　2、李承林．中华文典中华句典大全集．北京市：高等教育出版社，20xx年：57页

　　译文及注释

　　译文生时应当做人中豪杰，死后也要做鬼中英雄。到今天人们还在怀念项羽，因为他不肯苟且偷生，退回江东。注释1.人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。2.鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，子魂魄兮为鬼雄。”3.项羽：秦末时自立为西楚霸王，与刘邦争夺天下，在垓下之... 显示全部

　　创作背景

　　靖康二年（1127），金兵入侵中原，砸烂宋王朝的琼楼玉苑，掳走徽、钦二帝，赵宋王朝被迫南逃。后来，李清照之夫赵明诚出任建康知府。一天夜里，城中爆发叛乱，赵明诚不思平叛，反而临阵脱逃。李清照为国为夫感到耻辱，在路过乌江时，有感于项羽的悲壮，创作此诗，同时也有暗讽南宋王朝和自己丈夫之意。... 显示全部

　　赏析

　　李清照这首诗，手起笔落处，端正凝重，力透人胸臆，直指人脊骨。“生当作人杰，死亦为鬼雄”这不是几个字的精致组合，不是几个词的巧妙润色；是一种精髓的凝练，是一种气魄的承载，是一种所向无惧的人生姿态。那种凛然风骨，浩然正气，充斥天地之间，直令鬼神徒然变色。“当作”之所“亦为”，一个女子啊！纤弱无骨之手，娇... 显示全部

　　绝句原文翻译及赏析篇11

　　绝句原文、翻译及赏析（杜甫古诗）

　　迟日江山丽，春风花草香。

　　泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

　　——唐代·杜甫《绝句》

　　译文：

　　沐浴在春光下的江山显得格外秀丽，春风里到处弥漫着花草的香味。

　　燕子衔着湿泥飞来飞去忙着筑巢，暖和的沙子上成双成对的鸳鸯静睡不动。

　　注释：

　　迟日：春天日渐长，所以说迟日。

　　泥融：这里指泥土滋润、湿润。

　　鸳鸯：一种水鸟，雄鸟与雌鸟常常双双出没。

　　赏析：

　　这首诗用自然流畅然语言写出了一派生意盎然然春色，格调清新，意境明丽，表达了诗人热爱大自然然愉快心情。

　　诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光然照耀下，浣花溪一带明净绚丽然春景，用笔简洁而色彩浓是。“迟日”即春日，语出《诗经·豳融·七月》“春日迟迟”。这里用以突出初春然阳光，以统摄全篇。同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日然秀丽景色。这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。

　　“春融花草香”诗人进一步以和煦然春融，初放然百花，如茵然芳草，浓郁然芳香来展现明媚然大好春光。因为诗人把春融、花草及其散发然馨香有机地组织在一起，所以通过联想，可以有惠融和畅、百花竞放、融送花香然感受，收到如临其境然艺术效果。在明丽阔远然图景之上，三、四两句转向具体而生动然初春景物描绘。

　　“泥融飞燕子”诗人选择初春最常见，也是最具有特征性然动态景物来勾画。春暖花开，泥融土湿，秋去春归然燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。这生动然描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。杜甫对燕子然观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”；紫燕新归，衔泥的巢而不停地飞翔，显出一番春意闹然情状。

　　“沙暖睡鸳鸯”是勾勒静态景物。春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天然温暖，在溪边然沙洲上静睡不动。这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对然鸳鸯出水，沐浴在灿烂然阳光中，是那样悠然自适。从景物然描写来看，和第三句动态然飞燕相对照，动静相间，相映成趣。这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽然景物相配合，使整个画面和界统一，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感然初春景物图。就诗中所含蕴然思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”然奔波流离之后，暂时定居草堂然安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣然欢悦情怀然表露。

　　清人陶虞开称杜甫笔法高妙，能“以诗为画”（《说杜》），此诗可为印证。但这首五绝之妙并不止于“以诗为画”，诗人着意传达然还是他感受到然柔和春意。如果说春日迟迟、江山秀丽、清融徐徐、花草芬芳以及燕子、鸳鸯，都是诗人然视觉、触觉（融）、嗅觉所感，那么泥土之“融”、沙砾之“暖”，便不是五官然直接感觉了。只因为对春天然阳光明丽、惠融和畅、鸟语花香感受至深，诗人无须触摸就能想象出泥土然松湿和沙砾然温暖；而泥之融、沙之暖然体会又加深了对飞燕然轻盈、鸳鸯娇慵然视觉印象，从而使诗人然整个身心都沉浸于柔美和界和春意之中。

　　绝句原文翻译及赏析篇12

　　梅花绝句二首·其一宋朝

　　陆游

　　闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。

　　何方可化身千亿，一树梅前一放翁。

　　《梅花绝句二首·其一》译文

　　听说山上的梅花已经迎着晨风绽开，四周大山的山坡上一树树梅花似雪洁白。

　　有什么办法可以把我的身子也化为几千几亿个，让每一棵梅花树前都有一个陆游常在？

　　《梅花绝句二首·其一》注释

　　闻道：听说。

　　坼（chè）：裂开。这里是绽开的意思。

　　坼晓风：即在晨风中开放。

　　雪堆:指梅花盛开像雪堆似的。

　　何方：有什么办法。

　　千亿：指能变成千万个放翁（陆游号放翁，字务观）。

　　梅花：一作梅前。

　　《梅花绝句二首·其一》简析

　　《梅花绝句二首·其一》创作背景

　　这首诗是组诗中的第一首。于公元1202年（嘉泰二年）一月，陆游退居故乡山阴时所作，陆游时年七十八岁。此时北宋灭国，陆游处于政治势力的边缘，长时间得不到当权派的重用，但他的心中确实仍有期待。当作者看到梅花有感而发。

　　绝句原文翻译及赏析篇13

　　春怨

　　刘方平

　　纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。

　　寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。

　　【注释】

　　金屋：汉武帝幼时曾言愿意建筑金屋为了藏其表妹阿娇。

　　【翻译】

　　纱窗上的日影渐渐落下，天色接近黄昏，金屋里面没有人来脸上挂着泪痕。寂寞空虚的庭院中春天就要过去，梨花落满一地，但紧紧关着门不去打扫。

　　【作者简介】

　　刘方平(生卒年不详)，字、号均不详，唐玄宗天宝年间诗人，洛阳(今河南洛阳)人，生平事迹不详。约公元七五八年前后在世，匈奴族。天宝前期曾应进士试，又欲从军，均未如意，从此隐居颍水、汝河之滨，终生未仕。与皇甫冉、元德秀、李颀、严武为诗友，为薪颖士赏识。工诗，善画山水。其诗多咏物写景之作，尤擅绝句，其诗多写闺情、乡思，思想内容较贫弱，但艺术性较高，善于寓情于景，意蕴无穷。其《月夜(一作夜月)》、《春怨》、《新春》、《秋夜泛舟》等都是历来为人传诵的名作。

　　【赏析】

　　诗人描写了一个失宠之人的哀怨，凄凉的环境，衬托出女主人公内心的孤独寂寞，凄苦无依。全诗细腻委婉，意境深厚，味外有味，感人至深。

　　这是一首宫怨诗。点破主题的是诗的第二句“金屋无人见泪痕”。句中的“金屋”，用汉武帝幼小时愿以金屋藏阿娇(陈皇后小名)的典故，表明所写之地是与人世隔绝的深宫，所写之人是幽闭在宫内的少女。下面“无人见泪痕”五字，可能有两重含意：一是其人因孤处一室、无人作伴而不禁下泪;二是其人身在极端孤寂的环境之中，纵然落泪也无人得见，无人同情。这正是宫人命运之最可悲处。句中的“泪痕”两字，也大可玩味。泪而留痕，可见其垂泪已有多时。这里，总共只用了七个字，就把诗中人的身份、处境和怨情都写出了。这一句是全诗的中心句，其他三句则都是环绕这一句、烘托这一句的。

　　起句“纱窗日落渐黄昏”，是使无人的“金屋”显得更加凄凉。屋内环顾无人，固然已经很凄凉，但在阳光照射下，也许还可以减少几分凄凉。现在，屋内的光线随着纱窗日落、黄昏降临而越来越昏暗，如李清照《声声慢》词中所说，“守着窗儿，独自怎生得黑”，其凄凉况味就更可想而知了。

　　第三句“寂寞空庭春欲晚”，是为无人的“金屋”增添孤寂的感觉。屋内无人，固然使人感到孤寂，假如屋外人声喧闹，春色浓艳，呈现一片生机盎然的景象，或者也可以减少几分孤寂。现在，院中竟也寂无一人，而又是花事已了的晚春时节，正如欧阳修《蝶恋花》词所说的“门掩黄昏，无计留春住”，也如李雯《虞美人》词所说的“生怕落花时候近黄昏”，这就使“金屋”中人更感到孤寂难堪了。

　　末句“梨花满地不开门”，它既直承上句，是“春欲晚”的补充和引伸;也遥应第二句，对诗中之人起陪衬作用。王夫之在《夕堂永日绪论》中指出“诗文俱有主宾”，要“立一主以待宾”。这首诗中所立之主是第二句所写之人，所待之宾就是这句所写之花。这里，以宾陪主，使人泣与花落两相衬映。李清照《声声慢》词中以“满地黄花堆积”，来陪衬“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的词中人，所采用的手法与这首诗是相同的。

　　从时间布局看，诗的第一句是写时间之晚，第三句是写季节之晚。从第一句纱窗日暮，引出第二句窗内独处之人;从第三句空庭春晚，引出第四句庭中飘落之花。再从空间布局看，前两句是写屋内，后两句是写院中。写法是由内及外，由近及远，从屋内的黄昏渐临写屋外的春晚花落，从近处的杳无一人写到远处的庭空门掩。一位少女置身于这样凄凉孤寂的环境之中，当然注定要以泪洗面了。更从色彩的点染看，这首诗一开头就使所写的景物笼罩在暮色之中，为诗篇涂上了一层暗淡的底色，并在这暗淡的底色上衬映以洁白耀目的满地梨花，从而烘托出了那样一个特定的环境气氛和主人公的伤春情绪，诗篇的色调与情调是一致的。

　　为了增强画面效果，深化诗篇意境，诗人还采取了重叠渲染、反复勾勒的手法。诗中，写了日落，又写黄昏，使暮色加倍昏暗;写了春晚，又写落花满地，使春色扫地无余;写了金屋无人，又写庭院空寂，更写重门深掩，把诗中人无依无伴、与世隔绝的悲惨处境写到无以复加的地步。这些都是加重分量的写法，使为托出宫人的怨情而着意刻画的那样一个凄凉寂寞的境界得到最充分的表现。

　　此外，这首诗在层层烘托诗中人怨情的同时，还以象征手法点出了美人迟暮之感，从而进一步显示出诗中人身世的可悲、青春的暗逝。曰“日落”，曰“黄昏”，曰“春欲晚”，曰“梨花满地”，都是象征诗中人的命运，作为诗中人的影子来写的。这使诗篇更深曲委婉，味外有味。

　　绝句原文翻译及赏析篇14

　　煎盐绝句

　　白头灶户低草房，六月煎盐烈火旁。

　　走出门前炎日里，偷闲一刻是乘凉。

　　注释

　　灶户：旧时称熬盐为业的人家为灶户。每户熬得的盐须向官府缴纳，折合充赋税。

　　低草房：灶户居处。

　　注释

　　①灶户：旧时称熬盐为业的人家为灶户。每户熬得的盐须向官府缴纳，折合充赋税。

　　②低草房：灶户居处。

　　赏析

　　这首诗所写的是烧盐工人的生活和劳动的惨状。诗人自己曾从事过烧盐的劳动。入清以后，诗人居于海滨，多与烧盐工人相往来，目睹了他们的悲惨生活，也深深了解官吏与盐商对工人的重利盘剥，因此对烧盐工人诗人给予深切的同情。此诗只是截取了灶户煎盐的一个场景，来反映他们悲惨的境遇。诗的前两句交代了煎盐工人的工作条件，由此烘托出工人的艰苦处境：六月酷暑，在低矮的草房劳作在烈火旁。

　　海滨的人民生活极为艰苦，很多煎盐工人一生都从事着这样艰辛的劳动，诗人特地选取了“白头灶户”，暗喻了工人一生的艰辛。后二句是对工人艰苦劳动的渲染：六月当暑，烈日炎炎，但对煎盐工人来说也是“乘凉”了，反衬出工人在烈火旁的煎熬。在写法上，此诗采用了白描的手法，词语平淡无华，但在质朴的现实描写中隐含着作者的沉痛，具有震撼人心的力量，是吴嘉纪诗中较有代表性的作品。

　　简析

　　这是一首描写盐民苦难生活的诗。诗人家住东淘，地处海滨，因家境贫苦，青少年时曾在盐场劳动，以后同下层人民也有着密切联系，因此，这首反映盐民疾苦的诗尤为真实动人。前两句诗直接描述了灶户生活的艰辛。农历六月，是一年中最炎热的季节，大地在火辣辣的太阳的曝晒下，本已闷热得令人窒息，但灶户们此时却不得不守在低矮简陋的破草房里，忍受着熊熊烈火的炙烤，在熬盐的锅灶旁加柴、添水、搅拌、取盐，劳累不息，大汗淋漓。这种非人的生活条件连年轻力壮者都难以忍受，更何况这位盐民还是一位白发苍苍的老翁哩。末句诗中，诗人又透过一层去写，更加典型地概括了灶户劳动生活的苦难辛酸。盛夏之时，常人都到阴凉处避暑，而这位年迈的盐民却被困在炙人的灶火旁，备受熬煎，好不容易在繁忙中偷得一点空闲走出草房站在烈日下喘口气，对于他来说，居然算是“乘凉”了。可见赤日炎炎下，竟然比草房内盐灶前的高温还要凉快得多。这就更加衬托出灶户们处境的极端困苦悲惨，令人感到怵目惊心。实质上，这正是罪恶的封建制度，剥夺了灶户们的劳动果实和生活福利。这首诗语言朴实无华，由于其内容的惊人的真实性，加之诗人巧妙地运用了进层和反衬的手法，故而显得格外沉痛感人。

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