美术评课稿

时间:2025-03-04 08:42:22 稿件 我要投稿

(实用)美术评课稿

  作为一位无私奉献的人民教师,有必要进行细致的评课稿准备工作,评课是加强教学常规管理,开展教育科研活动,深化课堂教学改革,促进学生发展,推进教师专业水平提高的重要手段。那么你有了解过评课稿吗?下面是小编帮大家整理的美术评课稿,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

美术评课稿1

  这堂由杨方云老师执教的《虫虫大聚会》一课是浙美版教材第八册中的第九课,本课属于造型·表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

  杨老师给我印象最深的就是“认真”两个字。从课堂的教学环节,教具准备,展评环节来看,都进行了精心的安排和设计,可见杨老师非常认真地准备这堂课。从课堂教学来看,通过灵活多样的`教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受利用各种纸张来制作所带来的形式美感,学习制作方法,培养能力为目标,做到教学目标明确。

  杨老师整堂课的结构分如下几块来完成:

  一、录像引入,看一看:通过观看录像《昆虫世界》,来形容一些叫不出名字的昆虫。

  二、创设情境,摸一摸:教师拿出一个箱子,让生猜猜里面有哪里昆虫,鼓励大胆的的孩子上来摸一摸,感受一下。

  三、欣赏范作,学一学:通过展示示范作品,让学生分析制作的材料和方法,主动探究出要掌握的知识和技能。

  四、思考方法,做一做:以小组的形式先思考后制作,同学间互相帮助。

  五、展示作品,评一评:让学生把作品放在已布置好的树藤上,参加竞选,学生和教师对昆虫形象加以讲评。

  在课堂上,杨老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等、的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课,让人感受耳目一新。

  但每一节课都有不足的地方,我觉得在“欣赏范作,学一学”环节中,教师创造了很好的平台给学生探究,通过小组讨论后,学生肯定是很想发表自己的所发现,但教师为何不给学生反馈的机会呢?而是突然跳过,开始了下一个知识点。从而本课的重难点没能很好的落实,导致后来学生上台演示时,把昆虫折成平面造型,真是错失良机啊!另外这节课的作业评价显得有点形式主义,本来作品展示在树藤上,而且学生是围圈做的,应该可以让更多的学生参与最后的评价,体验成功的乐趣,但杨老师只是让个别学生评价,没有把本课的精彩推向高潮。这是非常遗憾的。杨老师如果在这些细节上处理得再细致点,相信课堂会更精彩。

美术评课稿2

  许燕老师执教的《变形美术字的设计》一课是一节综合性很强的美术课。这节课从整体上看,无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  1、 采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,许燕老师打破了传统的常规的课堂教学形式, 采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据初一学生的学习要求和美术学科特点,许燕老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多艺术字、广告字是学生自带的、大量字画来自学生生活,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《变形美术字的设计》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。

  在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  2、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。许燕老师在本节课的教学过程中,采用“生生、师生互助互动”的学习方式。

  3、教学态度严谨认真

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了许燕老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练。二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的'教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,在课外下了不少的功夫。

  4、教师素质良好

  教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评《变形美术字的设计》的同时,我们也有以下思考:好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?

  总之,许燕老师执教的《变形美术字的设计》这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

  由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我们体音美组每位成员对《变形美术字的设计》一课的肤浅看法(本人整理所得见解),在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。谢谢!

美术评课稿3

  本学期有幸去观摩了这次的美术优质课评比,南老师的《电影的始祖——皮影》让我印象非常深刻。我觉得南老师在教材处理上非常巧妙,难易适中,让学生学有所获。

  以一句“一张牛皮居然喜笑怒骂,半边人脸显出险恶忠奸”来分析了解皮影艺术,非常的巧妙。最先找出皮影艺术都是平面侧身的.,抓住皮影的本质特征。再通过对比发现皮影艺术需要透明的、胶质的皮质的材料做皮影,才会有色彩,不会只有黑影。用红、黄、白、黑表现皮影人物的贤恶忠奸。再出示《三打祝家庄》中的四个人物,让学生去辨认哪个是好人?哪个是坏人?如何区分?主要有哪些区别?师简单示范画一个好人的皮影人物造型,为学生后面的练习做准备。让学生为《晏子使楚》设计人物形象,然后上台表演。剧本事先老师准备好。

  总之这节课,让我觉得每个点都设计得很到位,将难的内容,南老师总是能通过各种方法将这些内容转化简单的方式,让学生通俗易懂。在剧情表演这个环节,非常值得我学习,我们经常会让学生上台表演,可是都是学生自己临时简单编的,往往都是没有内容可表演,很空洞。而南老师课前先给学生提供剧本,然后根据剧本表演,这样才会入戏呢。让孩子直接上台表演,确实很难的,再好的演员都需要剧本呀,这点特别值得我学习。

  南老师在皮影的制作方法上,没有让学生深入了解,而是简单带过,我不知道这样处理是否恰当?

美术评课稿4

  本课是人教版五年级下册的教学内容,教学目的是帮助学生认识艺术的表现手段——夸张,通过教学,激发学生创作热情和创造力,并尝试表现。余老师的课堂风趣幽默,基本功过硬,各种能信手拈来,给学生极大的感官体验的同时,对老师的专业水平又有很强的认同感。

  教学逻辑清晰明了。余老师从对比形式引出。对比,是找出反差的一个有效明显的方法。先出示一张正常比例的脸,再出现一张具有夸张特征的脸,学生的反映就呈现了一种夸张的效果。对比之后再让学生找不同,利用语文知识来理解“夸张”,进而问学生从哪里见过,回归到学生已有的生活经验,使学生有熟悉感。通过老师手绘示范对比、作品欣赏、明星漫画、师生作品的表现等方面,都紧扣的漫画上了解、分析夸张的要点、特征、表现手法,接着顺势师生共练……教学一气呵成,轻松自然,绝无累赘之感。教师教学的清晰流畅是学生学习清晰流畅的重要指向,这是教学成功的关键所在。

  教学重点突出。赵本山、成龙、腾格尔等明星的作品分析,课本作品表现手段的欣赏,师生作品的表现……等等,都紧扣“夸张”这一教学重点,帮助学生从各个角度认识“夸张”、掌握“夸张”、表现“夸张”。教学重点,是知识点中的“知识点”,突出重点,也就是知识点的提领、归纳、凸现。教学中,重点的突出与否,直接决定了学生对所学知识的领悟程度。

  凸现了以学生为主体的教学理念。余老师在教学中,处处为学生的学习着想,他举例的所有范图,始终采用学生非常熟悉的明星、老师、同学,这种以建立在学生经验基础上的教学更具有教学的.魅力,更能激发学生的学习情趣和热情。从学生作业的多种性表现对象上可以验证“学生的学习是生活经验的发现、提取、积累”。

  本堂课中,余老师保留了学生的“儿童期游戏性自觉”的快乐、轻松,又巧妙地通过教师范画、学生上自评、互评、师生互动等教学活动,为学生基本保留了他们与生俱来的、人类最为可贵的能力——创造力。

  本课教学中,余老师运用了自评、他评、小组评价等多种评价手段和策略,这体现贾老师对新课程理念的把握和认识,在“你喜欢哪一张同学的作品?为什么?”等教学的提问环节中,老师可以紧紧抓住“为什么?”来组织学生展开讨论,而使得学生纠正认识学习偏差、提高对“夸张”的理解,使教学得到进一步深入。一个极短的问语:“为什么?”不仅仅包含了对知识的重温、巩固、再领取,更是体现了教师教学机智中“追问”的艺术。

美术评课稿5

  美术教学,于我来说,是个门外汉。上个星期,有幸听了吴老师执教的四年级美术上册中的《虫虫大聚会》一课 。昆虫是学生在自然界最常见的生物。学生对昆虫的品种、形态也都较为熟悉。用纸工创作在以前的教材中也学到过。但本课强调了用合、剪、添三类技法进行昆虫的制作。

  对学生来来说熟悉的事物却未必容易表达,所以,在新课一开始,吴老师先让学生介绍自己收集到的跟昆虫有关的知识。然后让学生欣赏昆虫的有关图片,让学生用自己的语言描述它们的样子,颜色和特点。接着吴老师让学生看看昆虫在画家的笔下是什么样子的?吴老师通过展现形态万千的昆虫实例,让学生感应,认知,培育了学生的`欣赏能力,空间思维概念和求异思维能力。通过让学生看看、说说,从情境教学入手激发学生对昆虫的认知乐趣,从而让更多的昆虫的形象映入学生的脑海,有利于他们进行昆虫的制作。

  在新授部分,吴老师从制作完成的昆虫展现、让学生通过欣赏七星瓢虫,观察它是怎么做的?指名学生向大家介绍。在学生一下子说不清楚时,甚至让学生拆开来看一下。然后依次介绍蜗牛、蝴蝶和甲虫的做法。这样的介绍条理清晰,并且加强了学生研究的乐趣。

  为了让昆虫的制作变得简单,吴老师还让学生上台演示,她出示一张长方形的纸头,提问:你有什么办法把这张纸变成毛毛虫?当学生想出用合叠的方法之后,接着问:这样的形状还适合作什么?教师在学生演示折纸法的过程中,巧妙的发现学生在具体制作中可能存在的困难,并加以强调,提醒,指导学生把握合、剪、添的基本要求。

  接下去就是学生用合叠法,并用添画、拼贴等方法制作自己喜欢的昆虫。可以独立完成,也可以同桌合作。把选择的权利还给学生。

  整堂课学生反应热烈,学习积极性很高。从学生的作业情况来看,这是一节比较正规,成功的美术课。但如果,老师在让学生自己制作昆虫的时候,能投影出自己已经制作好的昆虫折纸成品,或许学生自己制作昆虫折纸的难度还会降低一些。

美术评课稿6

  几张普通的彩纸,看似简单,在经过折、卷、撕、再组合之后,不经意间就会出现神奇。接着,各种各样有趣的脸跃然在眼前,这是一年级小朋友呈现给我的感受。

  这是一堂一年级手工制作课《有趣的脸》,在梁晶老师的课堂中孩子们感受到了美术课无拘无束的自在和快乐,深刻体会到各类纸张的无穷魅力。

  美术课程被公认为是对创造力的培养最具有成效的课程之一,而想象力则是艺术创造的源泉,也是科学发明的源泉,所以在新课程中就要求对学生进行创造力与想象力的培养。

  同时新课程中也要求在美术活动中要关注学生的学习兴趣,让学生主动参与。

  梁老师的这堂《有趣的`脸》就是在趣味无穷的情景体验和浓厚的情境氛围中进行的,学生在教师逐步引导和点播中既张扬了个性,又轻松愉快地消化了本课的知识。

  通过灵活多变的教具、形式各异的卷折方法让学生产生激情与兴趣,主动参与,释放激情,在这一过程中,能够激发学生学习美术的兴趣,从而促进学生的个性形成。

  并通过这种学习活动,给予学生发挥个性的自由,表现独特个性的空间,同时也在这一活动中让学生初步感知、了解人脸的基本特征,发展学生的想象力与创造力。

美术评课稿7

  1:正如俗话所说,人们对常态呈现的美往往熟视无睹,低年级儿童也难免与此,他们生活的周围有很多类似的图案,只是没有在意、关注到。美术教学的任务不仅仅是教会学生学会某个具体的技能,更重要的是教给学生一种审美意识、审美态度。

  2:中华民族有着几千年的历史,艺术相伴左右。依据教材所提供的素材,学生对中外相关艺术的历史有所了解,知道了祖先的创造,丰厚了学习的底蕴,使单一技能性的学习升华为古雅、渊博的文化熏陶。

  3:本课教学将生活中的美一一呈现,结合学生已有的生活经验,再加上简单有趣的“推磨”和“排队”游戏,使儿童的思维在亲身体验中获得认同、步步迈进,最终完成由具象的“相同图样排排队”到抽象的“连续图案”的认知升格。

  4:课的导入从卢梭、莫奈、柯罗、凡高、齐白石、黄胄、徐悲鸿、陈大羽等众多大师的画展开,由他们对大自然具体形象的写实描画到经过简化、概括的抽象图样,学生在两相观察与比较的评价中,明白了什么是“图样”,也明晰了图样的特点:简洁、概括,装饰性强。如此,既有效导入课题,更为下一步的.“排排队”做好了铺垫。

  5:本节课“小组合作”的方式,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,老师在本节课的教学过程中,充分实施了这一方式。在学生操作过程中,充分发挥小组每个人的爱好与特长。同学交流碰撞出智慧,小组合作迸发出灵感,经常是在创作过程中不断有火花闪现……

  6:教师通过各种形式的范作和各种方法的示范打开了学生创作上的瓶颈,学生个个跃跃欲试,他们用事先准备好的画材,用剪、贴、画、印等方法创作出形色各异、内容丰富的作品。学生创作时,思路也在随之层层深入,教师巡视时,及时和学生沟通创作构想并给予有效地帮助,学生的创作激情闪耀。

美术评课稿8

  创设情境,激感,营造智慧的氛围

  爱自然、爱生活、积极向上是我们培养学生的情感目标,所以教师必须让学生体会自然、感悟自然。因此,在课前知识回顾和准备中,教师用电子白板播放钢琴曲《秋日私语》视频,诵读何其芳笔下的秋,学生思维被一下吸引过来,一起思考和探讨秋的感觉,深刻体会秋的主题。该部分设计是让学生在音乐声中阅读一段关于秋天的美文,回顾体验计算机加工文本信息,让学生真正走进自然的意境,感悟自然,对秋天进行解读。如果授课时节正好在秋季可以让学生推开窗户甚至走出教室,在花草树木中感受自然的美好。

  进入学习氛围后,教师开始新课的导入,即情境创设,教师播放演示文稿“秋韵.wps”。学生通过观看播放的优秀作品,能激发学习兴趣,产生动手创作的愿望;通过感受秋的作品,能体验演示文稿的魅力,迅速进入学习情境。这种创作的情境和视频与诗歌结合起来,能营造智慧的氛围,让学生更好地利用信息技术烘托主题。

  以学定教,师生互动,开启智慧的课堂

  教师根据学生对任务的完成情况和提出的问题来确定教学内容。因为学生在之前阶段对信息技术的掌握程度不一。教师在教学时先课前调研,让学生回顾自己在信息加工中曾经选择的工具,通过发放调查问卷了解学生的运用情况。然后在本节课中教师以自身的智慧来引导学生进行规划设计,并让其学会选择合适的技术工具。此时师生互动是最重要的,以教师为主导、学生为主体,发现并解决问题。

  教师引导学生观察“秋韵.wps”完整的演示文稿页面组成,演示文稿所包含的元素。学生相互讨论演示文稿的组成,如标题、正文页等,分析演示文稿包含的元素,如文字、图片等。此时和学生互动分析典型案例,总结和发现学生学习中的问题,并让学生观察体会优秀文稿,由学生分析讨论演示文稿的风格特点:秋的丰富多彩和明朗,贴近诗歌的主题。学生通过对一个完整的演示文稿分析,知道制作演示文稿必须先进行整体设计。同时,教师还要让学生体会设计包括认真阅读内容,反复体会意境,思考结构设计,版面要和风格、内容相匹配,色彩搭配和图片的选择都非常重要。爱自然的情感贯穿于整个课堂,学生在活动中体验,在体验中成长,情感也得以升华。

  电子学案,自主探究,插上智慧的翅膀

  利用电子学案对学生进行导学、导思、导练。教师设计学案时要充分考虑学习内容深浅、学习方法多样、学习深度合适,并体现出来。利用电子学案给学生清晰的目标和任务,让学生体会何其芳笔下秋的意境,秋天恬静的农家生活。

  学生除了体会意境,还要学会通过电子学案分析、了解整个主题的组成、文本、图片、视频等素材,为制作演示文稿做好准备。教师通过电子学案把学生的角色置换成导演,这是一个完整的设计和创作过程。学生围绕主题,思考结构;理清要点,提炼标题;整理内容,加工素材;确定风格,选用模板;充实内容,美化画面;预览效果,存储输出。利用电子学案的引导,不仅让教师的教学有了“拐杖”,也让学生在学习中可以按图索骥,用合适的内容和方法表达主题、升华主题,为课堂插上了智慧的`翅膀。

  预设课堂,过程评价,引领智慧的方向

  以学定教,并非无学习目标的引领,在课堂教学中必须有引导预设才能达成学习目标,如小组合作预设、课堂进程预设、课堂语言预设等。本案例利用教学平台技术让学情得以及时反馈,过程性评价成为一种技术新手段。教师根据学情,在预设的课堂中引领学生学习。在课堂学习过程中,教师预设小组合作、预设语言、预设进程,根据学生对文章的感悟和对信息技术的掌握程度对小组进行分工。学生通过自评和互评,进一步明确了主题,让技术在烘托主题的学习中成为必需之选。同时预设进程让课堂教学程序环环相扣。学生自主探究后,小组展开讨论,形成各个小组的文字陈述性材料。这样可以养成学生用计算机解决问题的习惯,避免盲目下手或无法下手。同时对同一个主题加工、规划设计表达,学生可以进行有意识地学习和比较,发现他人表达的优点,实现小组合作中的共赢。这样学生能对演示文稿的设计和制作有总体上的科学认识,能了解演示文稿设计的一般流程,掌握个性化演示文稿的设计方法,从而培养学生的创新精神和个性化,引领智慧的方向。

  总结学习,交流展示,共享智慧的成果

美术评课稿9

  周老师今天上的是浙教版第15课《小鸟的家》,周老师作为一位新教师,给我们展示了这样一堂精彩的美术课,实在难得。下面谈谈我对这节课的感受:

  一、课前准备充分 教具精致漂亮

  周老师不管是自己的示范画,还有板书,还有最后呈现的大森林,都制作的非常漂亮精致,看的出周老师花了很多时间和精力来做这些课前准备。

  二、循循善诱学生 启发想象能力

  周老师能在关键时刻启发引导学生去想象,创造属于自己的小鸟的窝。学生都说圆形的入口时,周老师会提醒可以改成爱心型的或是星星形。

  三、基本功扎实 教态自然亲切

  当学生说出自己知道的小鸟种类时,周老师能马上再黑板上简笔画画出来,这是让学生惊奇的,也透露出周老师的基本功十分扎实,课堂上,周老师始终面带微笑,给人一种亲切感,让学生能学的轻松自在。

  最后提些建议:教师请各小组将自己的作品,安放在大树上合适的位置,然后请学生以模仿小鸟的样子飞到老师准备的大树跟前,找出自己认为优秀的作品,并说说为什么?这样的反思与评价过程让学生更容易接受,也更有趣味性。最后部分,建议教师提醒学生,不光让我们知道要爱护小鸟和我们的共有家园,我们还要做一个标志,写一句话,时时提醒那些不爱护鸟类和树木的朋友,让他们也要爱护小鸟和我们的`共有家园。这样的设想不仅锻炼了学生的语言表达能力,同时可以检验本节课的人文目标是否达到。

  总之,新的艺术教材教案的编写是灵活多样的,只要教师在教学过程中更加重视突出学生的活动设计,在每一个环节中为学生创设生动、有趣的游戏活动,才能使学生在课堂中动起来,化被动为主动,真正感受艺术课程给他们带来的无限乐趣。

美术评课稿10

  谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新,主要表现在这样几个方面,作业表现方式、谢老师从容的教态,以及精彩的课堂教学语言,下面谈谈自己对本节课的一些体会。

  1、 作业表现形式独特,有创新。

  本学期出去观看了几节美术课,发现现在的美术作业方式真是多种多样,同样的课例,可以采取多种多样的作业方式,不过这些作业方式的表现,都要以学生的发展为本。同时,我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的世界》这是一节“造型·表现”课,我在上这节课的时候,想到的只是用水粉来表现,而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴,拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新,这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时,操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔,而是了解色彩的知识,因此这样的作业方式并不影响学生的.知识掌握。

  2、 作业要求明确,评价有标准

  对于学生的作业要求非常明确,不会让学生无从下手。出示一组图片,让学生根据图片用色块来拼摆,非常简单。在评价的环节,往往是我们忽略的环节,而谢老师不仅让学生参与评价,而且给出了评价标准,让评价有针对性。

  3、 教态从容,课堂教学语言精简准确

  谢老师的教态端庄,从容,整堂课一直关注学生的学习状态,面带微笑的对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处,课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣,先认识色轮,再是欣赏图片,哪幅是类似色,哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中,找一找你穿的衣服是什么色调?欣赏画家的作品,找一找色调。

  本节课我也有自己的一点点的想法,这样的作业要求对五年级的学生来说难度是不是太低了?

美术评课稿11

各位领导、各位老师:

  大家好!

  老师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式,采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点,梅老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《恐龙世界》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。

  在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的'知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  二、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在:第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队,通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。第二、抓住重难点,展开“互助互动”。教师出示写实恐龙图片,请学生欣赏,教师引导思考:恐龙的身体是由几个部分构成的?我该如何去表现它呢?学生经过认真地思考商讨后认为:用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画法指导(示范),巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《恐龙世界》,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  三、教学态度严谨认真

  如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了梅春华老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练,另外,据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查;二是课堂表现沉着思路清晰,没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深入,没有出现知识性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,认真透彻地研究过教材,并进行过多次试教的锤炼,在课外下了不少的功夫。

  四、教师素质良好

  教师教态自然,语言清晰,语言表述准确,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评《恐龙世界》的同时,我也有以下几点思考:

  1、组织小组活动时,小组人数太多,很容易乱,如果是平时上课,纪律能否控制?

  2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性,为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说;学生能提的教师不提;学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生,充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生,教学生学会学习,努力形成一种“可持续发展”的学力?

  3、教育要以人为本,要面向全体学生,要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言能力组织能力令人啧啧称赞,有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己宝贵的美术课学习锻炼机会?

  总之,梅春华老师执教的《恐龙世界》这节课的教学体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,突破传统的知识传授和单纯的技能训练,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态中,学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

  由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人对《恐龙世界》一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。谢谢!

美术评课稿12

  《折剪蝴蝶》是浙美版二年级下册设计应用领域的一节课。本课的教学目标是

  1、认识蝴蝶的基本结构、对称特征及纹饰特点。

  2、学习用对称折剪的方法制作美丽的纸蝴蝶,并初步形成设计意识。

  3、通过看看、画画、做做、玩玩,在设计制作“折剪蝴蝶”的练习中感受设计应用活动的乐趣。因此本课的教学重点定位为:学会用对称的方法剪纸蝴蝶;难点定位为:做出外形、纹饰独特的纸蝴蝶。

  听了张伟绩老师的这堂课,我想到了一句名师名言:“关注每个孩子的成长过程”,“让学生成为教师最好的作品”。其实就是关注每位学生的个性,尊重差异,在遵循规律的前提下,最大程度地发挥学生的潜能。在本节美术课堂上,张老师从以下三个方面尽可能做到了以上的观点。

  一、课堂提问有设计

  教师提问课堂问题时,往往由于表达方式、难易程度等不同,总有不愿意举手或答不上来的同学。在本节课中,张老师有意将问题进行设计。一星代表普通问题,面向全体学生;二星代表有难度问题,面向三分之二学生;三星代表较难问题,面向反应快,能力强的学生。在观察分析蝴蝶是对称图形的环节中,她出示蝴蝶正面图片,提问:“你喜欢这只蝴蝶吗?”这是一个两星问题,学生单纯地从个人的角度出发,说出自己的感受,当然在学生的回答中教师发挥牵引的作用,大部分学生都积极举手发表自己的选择,教师也在学生的回答中继续提问:“看完些蝴蝶你能说说它们都有什么特点吗?”这其实算是个二星的问题。部分学生会举手说它们都有哪些部分,都长着两双翅膀等等。最后在蝴蝶身体中间加一条竖线,再提问:“你这时又发现了什么?”这是二三星问题,教师所提的问题的答案,不能是唯一的,学生回答这类问题时,需要综合运用各种知识,学生的思维要跃出线性思维的轨道,向平面型、立体型思维拓展。有的学生说两边的`花纹颜色都一样;有的说形状相同是对称的……学生其实怎么说都行,在说的过程中学生紧张的情绪也就慢慢地放松下来。正因为有了导入部分的铺垫,学生的回答也是完美的。老师就着学生的回答,加以概念,生成了对称图形的概念。

  二、作业布置有分层

  本课的课堂作业要求是用自己喜欢的方法设计制作一只有漂亮花纹的会飞舞的纸蝴蝶。但也可以有不同层次的选择。

  1、用对称的方法剪纸蝴蝶。

  2、用对称的方法制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。

  3、用对称的方法剪剪、贴贴、画画等方法,制作外形、纹饰独特的纸蝴蝶。

  经过这样的设计后,在作业表达上出现有丰富多样的作品,有的外形不大,但是纹饰很美;有的外形特别,纹饰色彩丰富;有的甚至用彩纸剪贴,同样完成了本次作业。

  三、用作品美化环境

  每个教室都有一个绿色的角落,下课后孩子们将自己的蝴蝶作品张贴在植物后面的玻璃上,远看仿佛一群蝴蝶闻香而来,孩子们都快乐地说:“好美啊!”伸着小手争着说这个是我的,那个是他的……一片玻璃贴不下了,就贴到教室的其他窗户上,在环绕着自己动手做的彩蝶飞舞的教室里上课,孩子们开心极了!

  一堂课里,教师同时扮演两个角色,从孩子的视角和认知程度出发,用心设计教学。教的目的是学好。孩子们有兴趣学,学得好,那么教就是成功的。

美术评课稿13

  走进课堂,去汲取新鲜的血液来营养自己,带着期待跟随许老师参观了一二年级小朋友现场开的小小水果店,孩子们制作的各色水果着实吸引眼球。接下来,在这果色果香的氛围下结合这次主题我来谈谈我的收获。

  《小小水果店》是浙美版一年级上册中的第六单元彩泥造型练习第3课,本课属于造型?表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。许老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,整节课的教学内容紧紧围绕目标展开,在教学中,老师紧扣教材特点,精巧地设计教学活动,对学生进行有效的指导参与课堂实践,感受利用各种材料来制作所带来的.形式美感,学习制作方法,带领大家与水果来了个亲密接触。

  精彩道之不尽,总要吹毛求疵,课堂上许老师力求教学语言做到精练简洁,并富童趣与亲切感;再者许老师在作品制作展示环节中出了点小差错,课前对多媒体的运用不够熟练导致课堂收尾有些草率!

  “没有终点,只有永远。”这节课仅仅是一个起点,能让学生喜欢上美术课、用身心去体验美术教学带来的快乐,才是此次教学的最终目的。

美术评课稿14

  今天我们一起欣赏了周老师上的《彩色拼贴画》,这是一节精彩的美术课,从总体上看,教师准备充分,教学思路清晰,能够熟练把握教学内容、教学目标,突破重、难点,在教学中能够突出学生的主体地位,注重培养学生自学能力,渗透思想品德教育。整节课学生在轻松,愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是:

  一.课前准备充分

  在课前周老师准备了大量的图片资料,提高学生的视觉感受力,开阔学生视野,拓展想象空间。课前拼贴了很多幅拼贴画,供学生欣赏。拼贴画,无论颜色、形状等都很美,该教师态度很认真,值得表扬。课前还给学生准备了丰富的材料。

  二.教学理念新颖

  随着新课标的落实,小学美术课已不再是老师拿着一只粉笔在黑板画什么,下面的学生就跟着画什么,美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,它与现实的'生活经验紧密的联系在一起。周老师让学生欣赏大师作品和同龄人作品,仔细观察是由哪些熟悉的几何图形所拼成的,从学生熟悉的几何图形入手进行拼贴。

  三.采用自主学习的方式

  叶圣陶先生说过,教师的“教是为了不教”,而“自育自学”就是为了达到“不教”的目的。周老师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学能力的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画,并让学生自己分析思考,学习拼贴画的特点。

  这节课学生思维活跃,教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能,尝到的美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。

  四.渗透思想品德教育

  在教学过程中,渗透思想品德教育,引发学生留心生活,发现生活中的美,培养他们创造美德能力。

  五.教师的基本功扎实

  教态自然,语言清晰,具有亲和力,多媒体操作熟练。

  由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个美术老师对美术教育的认识也是不同的,因此,我在赏评这节课的时候,认为本节课也相应的存在一些遗憾,归纳如下:

  一、在游戏导入环节拼成房子引出课题有点快,可以多让学生去讲。

  二、在色彩游戏拼贴环节让学生贴两片小叶子感觉有点少,叶子过小,看不出效果,感觉要贴5片大叶子左右,这样会对比更加强烈。

  三、在剪与撕有什么不同效果这个环节,学生觉得撕出来的作品太丑,然后老师就过了这个环节,这个环节可以再问一下其他学生,或者自己可以说下撕纸速度更快,还可以出现不现的肌理效果,不能跟着否定。

  四、教师示范这个环节,示范操作过快,布置作业时学生都不知如何下手。在示范剪纸这个步骤时可以提醒学生使用剪刀一定要注意安全。

  五、展评学生作业时,可以多元化,学生的主体地位没发挥好,没有调动学生的评,课堂就不生动了,可以通过学生自评、生生互评、师评等环节入手,教师要想办法调动学生积极的评价画,才懂的如何欣赏画、如何创作画。教师要积极引导学生从色彩、构图等方面,评价学生自己的画。

  总之,周老师的这堂美术课,为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果,其中的很多教学环节值得我们借鉴学习,也给了我很多的启示与自我反省的机会,对我改善今后的教学将是一个很大的推动。

美术评课稿15

  亮点一:结构设计新颖,寓意深刻

  陈敏老师用一首清新而又充满诗情画意的七言唐诗来寓含本课的教学内容,课程结构设计十分有新意。

  一夕风雨满城香(谈油纸伞的材质与工艺)

  亦俗亦雅亦张扬(谈油纸伞的审美与赏析)

  梦里花落知多少(谈油纸伞的典故与民俗)

  桐香竹韵留清新(谈油纸伞的设计与展示)

  此诗与本课的知识点十分吻合、贴切,一句诗则代表一个知识点,较好地突出了本课的教学重点,有层次、有内涵,值得探讨和研究。可见陈敏老师文学功底和归纳能力非同一般且用心良苦,单凭这点就已和其他选手拉开了很大的距离。

  亮点二:策略运用适当,效果良好

  PPT课件的.底图颜色,大小标题及文字的颜色,视频、图片的颜色,赛场摆设的油纸伞所绽放的颜色,自然而然地让学生置身于一个民间色彩的空间中。再加上舞蹈视频、油纸秀的选段和音乐的配合,情景油然而生。用情景引发情感,用情感引导探究,用探究指导表现,陈老师运用了一个较好的教学策略,所以教学效果良好。

  亮点三:综合素质较高,增光添色

  陈老师是位高挑白净的川妹子,穿着清新自然,赏心悦目,在整个赛场中形成了一道亮丽的风景线。陈老师吐字清晰,生动流畅,偶尔还能说上两句黄山话,和学生拉家常、套近乎。陈老师在课堂上注重示范教学,辅导得法,使学生上手快。陈老师的“亲和力”配上那苍劲有力的隶书板书,确实为其增光添色、增分不少。

  亮点虽多,但为何无缘一等奖呢?因为这节课其实遗憾也不少。

  遗憾一:评价轻描淡写,流于形式

  陈敏老师在教学设计中对学生自我评价的表述是吸引人的:自评讲思路与气氛,互评讲优点与不足。本应该成为堂上亮点之一,遗憾的是陈老师竟把此环节轻描淡写、流于形式了。

  遗憾二:时间把控失灵,“虎头蛇尾”

  要承认,陈老师在前段和中段演绎得还是挺精彩的,但因为陈老师求全求大,想把每一个知识点都讲得一清二楚,而且在讲解伞的结构和制作流程等环节花的时间太多,时间把控失灵,以至后面的拓展延伸等环节就忽略不谈了,显得有点“虎头蛇尾”。

  遗憾三:未达既定目标,功亏一溃

  对学情没有分析到位,高估了学生的课外知识,把印制伞面和体验做一把油纸伞作为本课的作业是考虑不周详的。泸州分水油纸伞采用的传统制作技艺至今被誉为中国民间纸伞的活化石,尽管已经被定名为国家级非物质性文化遗产,但对于离分水有千里之遥的黄山市初一级学生而言,能够初步感受民间美术的内涵、加深对民间美术色彩特点的了解,并探讨出民间美术色彩的搭配规律,已经完成了本课的学习内容了,还要在那么短的时间内地让他们去体验和制作一把油纸伞,勉为其难,效果出不来那是意料中的事了。

  最后的作业效果未能达到既定目标,我想应该是本课最大的遗憾所在,也应该是无缘“一等奖”的主要原因吧。

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